随后的数天时间里，许多偏向于天主教的媒体都在攻击墨菲和《迭戈·罗斯》，娱乐媒体也不甘落后，纷纷加入到这场报道当中，不过很多娱乐媒体与墨菲和CAA都有联系，立场也不可能完全偏向于天主教会，于是出现了一部分媒体攻击墨菲，另一部分媒体替墨菲说话的争议局面。
想必这种局面，那位马尔克斯·科斯特洛大主教很喜欢看到。
墨菲的圣诞节就在这样一片纷扰中渡过，相比于波浪庄园外面乱七八糟的声音，庄园内部显得非常平静，与往日没有任何区别，墨菲和盖尔·加朵的生活该怎么过，还是怎么过。
进入好莱坞这么多年，被媒体抨击也不是一次两次了，别说是墨菲，就连盖尔·加朵都习以为常了。
媒体关于影迷与天主教徒之战的争论还在继续，有说“墨菲策划了这次事件的”，也有说“墨菲毫无关系的”，还有说“宗教不该干扰世俗事务的”。
总之，就是争议不断出现。
互联网上面，墨菲的影迷都与铁杆的天主教徒也吵成一片，双方唇枪舌剑，互相攻击，尤其是墨菲的影迷，受到黛西等人的影响，一副要跟攻击了墨菲的天主教不死不休的架势。
但这些都被波浪庄园的高墙大院隔绝在了外面，圣诞节招待过前来北美度假的盖尔·加朵的家人之后，墨菲一边继续关注这次事件，尤其是马尔克斯·科斯特洛大主教的动态，另一方面并没有耽搁自己的正常工作。
圣诞节的第二天，墨菲与湾流公司正式签订了一份订货合约，以六千五百万美元的总价格，从该公司订购一架G650公务飞机，交货期限为一年。
也就是说要到2013年的新年，这架飞机才可以交付使用。
不过，湾流公司为墨菲提供了租赁服务，墨菲暂时从湾流租赁了一架G550公务机，以便于未来一年使用。
接下来的两天，在盖尔·加朵结束了与奈飞公司的谈判之后，墨菲代表斯坦顿工作室与代表奈飞的里德·哈斯廷斯正式签订了合作协议，双方将各自出资四千万美元，用于拍摄根据迈克尔·多布斯的小说改编的政治剧，项目暂时定名为《纸牌屋》！
一个全新的剧组也准备开始组建，墨菲和盖尔·加朵担任制作人，保罗·威尔森担纲导演，男主角弗朗西斯·安德伍德基本确定由凯文·史派西来出演。
女主角方面，就像墨菲预料的一样，查理兹·塞隆以要出演乔治·米勒的《疯狂的麦克斯4》而档期不合适为理由，婉拒了墨菲的邀请，墨菲倒也没怎么意外，大导演和大明星本身就有拒绝任何项目的资本。
这也不是难题，墨菲已经跟保罗·威尔森商议过，等剧组正式成立之后，会为女主角进行一次大规模的试镜，好莱坞有一定名气的合适女演员还是不难找的。
除此之外，墨菲关注更多的还是剧本的编写和后面的拍摄制作。
尤其是剧本编写，每一集的剧本内容他都会仔细审看，斯坦顿工作室投资这么大，当然不能搞砸了。
跟好莱坞电影一样，美剧同样有自己的流水线模式，存在着很多不成文却通过多年实际经验总结出来的经验教训。
这些经验教训能有效的避免很多雷区，墨菲很清楚其中存在的审查禁忌。
美剧的诸多审查禁忌，本质上讲来源于市场，如果不绕开这些禁忌，不遵从这些潜规则，那观众就会“用脚投票”，不看你了。如果说美剧有一双无形的手在背后操控，那这双手，来自观众。
好剧可能各有各的好，但烂剧都是相似的——故事烂。
故事烂的话，那从编剧到演员再到导演都会统统被观众骂，这种时刻如果像墨菲曾经看过的一些人那样回击，就会闹出天大的笑话。
比如观众质问：“这什么破片啊，剧情能再弱智点吗？编剧没带脑子写剧本！”编剧回应：“你行你上啊，这也不让写，那也不能写，我有什么办法！”
一个激烈的交锋回合就这样以观众骂编剧，编剧骂审查太严而告终。
在很长一段时间里，“发挥空间太小，禁忌太多”都是编剧为自己找的最大说辞，那边的每部影视剧面世前，都要经过有关部门的审片，但如果编剧就此把剧情弱智的“锅”都扔给有关部门，则实在说不通。
美剧编剧很少面对这方面的压力，但很黄很暴力的美剧也有一些禁忌不能碰，哪怕是墨菲都不会例外。
其实无论是电影剧本，还是剧集剧本，墨菲在某些方面都比较注意。
比如少数族裔的问题，他确实不喜欢让黑人担纲主要角色，但每部影片中重要的拉丁裔和亚裔角色都不少，尽管很多媒体炒作他歧视黑人，却没有任何人说过他歧视少数族裔。
虽然《纸牌屋》是部主要角色都坏到流脓的剧集，但这方面的情况还是要避免。
除了少数族裔，LGBT也是不容忽视的群体。
LGBT是女同性恋、男同性恋、双性恋、变性人四种人群的合称，以前这些都是美剧和喜剧电影里面调侃的对象，但到新世纪之后，随便调戏这些人极有可能会惹来大麻烦。
一般情况下，面向大众的美剧，每部都有那么一两个主要角色不是白皮肤，同样每部都有那么一两对男同性恋或女同性恋，有些还有变性人或双性恋。
这不是巧合！
事实上，在每部长篇美剧里安排进少数族裔和LGBT人群，是当下美剧编剧都必须做的一项工作，如果缺了这些，就是严重的政治不正确。
换到《纸牌屋》上，男主角弗朗西斯·安德伍德在后几季的性取向，也颇为耐人寻味。
如同墨菲策动的计划一样，这与好莱坞的特质分不开关系，好莱坞地处美国民主党最大的票仓——加州，圈内人员普遍标榜自由追求解放，所以就形成了美国影视界的政治正确——无条件支持LGBT，所有族裔亲如一家。
于是就看到了各种肤色齐备，一对同性恋作为标配的各种美剧，其中“标配”同性恋的风潮大概从2006-2008年左右开始，有一些剧目在此之前并没有安排同性恋人物出镜，怎么办？
常言道，没有麻花现给你拧，没有拉拉现给你掰！
这一点，别说是大众的剧了，就连有线台播放的电视剧都不例外。
《纸牌屋》主要用于网络点播和DVD销售渠道，尺度会比无线台的大众剧宽，但墨菲不会让它像《权力的游戏》那样又黄又暴力。
所以，像《权力的游戏》那样画面中直接出现死小孩的场景，是非常不适合在《纸牌屋》出现的，甚至有些关于小孩受到伤害的场景，他也不允许直接出现在画面中。
正常的情况下，孩子们在好莱坞的影视作品的画面中，是会被严格保护的。
既然《纸牌屋》的定位就是大众剧，墨菲当然不会让剧本中直接出现关于小孩严重伤亡的画面，在某些地方的影视剧里面，很多编剧和导演都会用小孩的死亡来烘托气氛，甚至有些画面的尺度非常大，却从来都不考虑这些东西可能是给未成年人看的。
所以《纸牌屋》的编剧们，如果想用力煽一下情，烘托弗朗西斯·安德伍德有多坏之类的，必须想另外的办法，如果想写死个把小孩实现这一点，不说别人了，墨菲就会立刻炒了他。
这部剧严格说起来是一部网剧，但墨菲制定的标准，不会比无线台的大众剧标准宽太多。
在审查中，他就看到了一段可能会让人联系到歧视同性恋的弗朗西斯·安德伍德的台词，立即打电话给负责编写的编剧，告诉他必须在十个小时之内修改完毕！
因为根据这几年的经验，黑人角色固然重要，但保护同性恋不被歧视更为重要，无论是谁，歧视同性恋都要“杀无赦”。
就在几年之前，好莱坞出现过这方面的典型案例。
《实习医生格蕾》第一季的设定中，男一号、女一号是白人，两人是一对情侣；男二号是黑人，女二号是亚裔韩国人，他们这对情侣则构成了剧中种族方面政治正确的根基。然而这位男二号继承了脑袋秀逗的特质，在某一次接受采访中，不小心流露出了一些对同性恋群体的歧视，这下舆论炸锅了。
媒体和观众纷纷要求这名演员赔礼道歉，并从剧中消失！
结果呢？结果就是剧组乖乖按照观众要求，先让这位黑人演员诚恳道歉，再与他终止合同，踢出剧组。因他是剧中男二号，所以给他安排了一个结局：在婚礼现场“悔婚”，突然脑子断篇，说“我不想结婚了，给你自由吧，拜拜”，然后从教堂走出去，自此彻底从本剧消失，留下那个韩国新娘在教堂的风中凌乱……
合理吗？从剧情上讲，很不合理。必须这么做吗？必须，因为观众有呼声。
这就是一个典型的观众倒逼剧情的例子，而美剧中几乎所有的审查，都来自观众，所有的禁忌，也都来自于观众“不想看”。