威尼斯电影节落幕了,多伦多电影节落幕了,特柳赖德电影节也落幕了……颁奖季的第一波浪潮已经平复了下去;纽约电影节落幕了,独立精神奖落幕了,就连洛杉矶影评人协会和纽约影评人协会也已经落幕了……颁奖季的第二波浪潮也已经平复了下去。
转眼之间,十一月就已经过去了一半,美国国家评论协会奖、北美广播影评人协会奖都已经先后公布了提名名单,距离金球奖提名名单的公布也没有剩下多少时间了,颁奖季已经轰轰烈烈地来到了人们的身边,但是往年熙熙攘攘、热热闹闹的氛围却迟迟没有来临,各大媒体没有着急着宣布“颁奖季热门登场”,各大电影公司也没有着急着宣布“某某作品口碑蓬爆”,就连好莱坞的内部试映会、私人派对都似乎销声匿迹,这种沉闷的气氛,着实让人有些不太适应。
往年,韦恩斯坦兄弟总是能够抢占不少视线,他们运作之下的作品也总是能够在颁奖季之中扮演重要角色——提名阶段和得奖阶段都是如此;但今年,韦恩斯坦兄弟离开了米拉麦克斯,随后自立门户,他们错过了发力的最佳时机,似乎也稍显低调。
可即使如此,颁奖季已经形成了将近十年,其中隐藏的巨大商机和利益牵扯是难以想象的,关于颁奖季作品的讨论终究还是不绝于耳,虽然没有能够形成风暴,但取代了商业电影,具有得奖潜力的作品还是逐渐成为了人们茶余饭后的谈资,只是,今年的作品似乎都缺少了一点爆发力。
“通天塔”无疑占据了话题的重要部分,这部作品早在五月份就已经登陆了戛纳电影节,受到了不少好评,曾经先后拍摄出“爱情是狗娘”、“21克”的墨西哥导演亚历桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图备受肯定,一鼓作气地拿下了戛纳电影节的最佳导演奖,在颁奖季之中抢占了先机。随后,这部作品又先后登陆了多伦多电影节和特柳赖德电影节,载誉而归,被认为是今年奥斯卡的大热作品。
“通天塔”和去年的“撞车”有着异曲同工之妙,但却更加深刻细腻,强调的是人类的沟通困境,来自不同文明、不同种族、不同地域的矛盾和冲突,将人性的弱点和挣扎放大到极致。布拉德·皮特和凯特·布兰切特领衔的明星阵容更是锦上添花,让作品在观众心目中拥有了先天优势。
值得一提的是,这是布拉德自去年“史密斯行动”之后的第一部作品,同时也是他和安吉丽娜·朱莉的“出轨门”之后的第一次正式亮相。一如预料,布拉德按照公关策略的安排,选择了一部独立艺术电影东山再起,撇开所有明星的铅华,一心一意扑在演员表演之上,以实力说话。
更为奇妙的是,圈内传闻,布拉德之所以接下“通天塔”这部作品,是因为他和安吉丽娜今年五月刚刚出生的女儿,“通天塔”里他的角色大部分都在关心家庭和孩子,而布拉德对女儿的溺爱和关心促使他点头答应了邀约。如此一来,布拉德的“慈父”形象不胫而走,与此同时,布拉德和詹妮弗·安妮斯顿离婚的主要原因也有了新的故事,“詹妮弗不愿意为他生孩子”。
正确的时间,正确的地点,正确的策略,不知不觉中,布拉德就再一次回到了公众视线之内,并且摆脱了“偷情男人”的形象,成为一个将所有心思都扑在孩子身上的“家庭男人”。沉寂了超过十八个月之后,“一代性感符号”布拉德·皮特,成功咸鱼翻身。
虽然在电影节上收获了不少好评,但“通天塔”的缺点也是十分明显,第一是匠气太重,导演亚历桑德罗十八般武艺都戏耍了一番,却导致故事结构过于松散,这无疑拖累了核心思想的升华;第二是形式大于内容,剪辑发力过猛,雕刻痕迹十分明显,就像是万花筒,看起来花团锦簇,但事实上只是几个简单的图形拼凑,电影的立意无疑是值得肯定的,可惜呈现出来的有限,而且深度的挖掘也令人扼腕。
电影于十月第四周在纽约和洛杉矶举行了点映,开始了与观众见面的征程,但媒体综评仅仅只有令人失望的六十九分,可以看得出来,北美媒体对“通天塔”的态度还是有所保留。
尽管如此,在今年略显沉闷的颁奖季之中,坐拥明星卡司阵容、戛纳最佳导演、国际电影节肯定等优势的“通天塔”,还是展露出了一定的得奖势头,暂时占据了讨论焦点的位置;与之相对应的是“无间行者”的缓慢上升形势。
“无间行者”从制作阶段就吸引了无数焦点,马丁·斯科西斯在“飞行家”之后时隔两年再次带来的佳作,汇集了莱昂纳多·迪卡普里奥、马特·达蒙、杰克·尼科尔森、马克·沃尔伯格等大牌明星,可谓是星光熠熠。
电影抛开了颁奖季的包袱,以商业电影的方式进行运作,十月第一周全面公映,并且传来了喜报。一亿三千两百万的北美票房,相对于九千万的投资,略显不温不火,但海外票房的出色表现却让华纳兄弟喜笑颜开;媒体综评八十六分,更是将作品送到了一个优势位置,不少专业影评人都认为,这也许不是马丁最出色的作品,但却是马丁最成熟的作品,抛开了奥斯卡小金人的渴求包袱之后,放开手脚的马丁展现出了出色的娱乐性、优秀的故事性以及不俗的思想性,赢得了满堂彩。
众所周知,马丁被认为是奥斯卡最著名的遗珠之一,“愤怒的公牛”、“出租车司机”、“好家伙”等作品都是值得载入史册的绝对经典佳作,但马丁却至今为止没有能够收获一座小金人的肯定,八十年代四大导演之中,除了专注于技术革新的乔治·卢卡斯之外,史蒂文·斯皮尔伯格、弗朗斯西·福特·科波拉都已经收获了奥斯卡小金人,马丁苦苦追寻超过三十年,依旧一奖难得。不少人都将马丁和阿尔弗雷德·希区柯克、查理·卓别林这样的大师相提并论,一样的才华横溢,一样的命途多舛。
两年前,“飞行家”被誉为是“写给奥斯卡的一封情书”,却遭遇到了无情的打击;两年后,“无间行者”作为一部商业电影闪亮登场,却带来了意外惊喜。马丁争夺奥斯卡最佳导演小金人的呼声,骤然飙升。
客观来说,“无间行者”作为商业电影,艺术价值自然有所欠缺,这也是作品的最大短板,但电影展现出了波士顿地区特有的文化风格和历史底蕴,对于人性探讨和宿命悲剧的讨论浅尝辄止,还是留下了些许余韵。
整体势头上,“无间行者”还是无法和“通天塔”相提并论,后者完完全全遵照颁奖季的轨迹登场,印象分方面就已经占据了不少优势,但“无间行者”还是展现出了缓慢上升的势头,隐隐约约正在成为“通天塔”的最大竞争对手。
无论是“通天塔”还是“无间行者”,软肋都十分明显,没有能够展现出往年头号种子选手气吞山河的霸气和强势,这也是颁奖季略显温吞的侧面写照;但更加糟糕的是,除了这两部作品之外,其他作品也没有能够在整体气势上展现出抗衡的能力,更多仅仅只是局部闪光,这也越发使得颁奖季的气势弱了下来。
多伦多电影节上受到诸多肯定的“末代独裁”,作品整体质量一般,剧本、导演、剪辑等等都不见出彩,完成度方面更是可以说得上“糟糕”,但福里斯特·惠特克(Forest Whitaker)的表演却大受赞誉,不少人都将他与去年的菲利普·塞默·霍夫曼和兰斯洛特·施特雷洛相提并论,福里斯特的表演气势磅礴,爆发力与细腻感兼备,令所有人眼前一亮。
同理,“末路爱神”也是如此,作品整体乏善可陈,几乎没有值得一提的部分,但彼得·奥图的演出却赢得了观众和影评人众口一致的称赞,多伦多电影节十五分钟起立鼓掌的待遇,是今年多伦多独一份的嘉奖。考虑到彼得职业生涯的发展曲线,不少人都认为,他可以复制保罗·纽曼演员生涯最后的奇迹,勇夺奥斯卡影帝小金人,画上完美句点。
另外,“身为人母”、“感谢你抽烟”、“雪莉宝贝”、“回归”、“半个尼尔森”等等这些小众的独立电影受到了些许关注,但他们的完成度和讨论度都远远达不到平均水准,更不要说和去年的“断背山”、“水果硬糖”相媲美了,作品整体质量的差强人意,导致了独立电影今年似乎也缺乏了亮点;“波拉特”、“穿普拉达的女王”、“波特女士”这些喜剧电影纷纷出现在人们的视线之内,成为了颁奖季的候补选手,这无疑是颁奖季低迷的进一步表现,因为每一个人都知道,喜剧电影想要进入奥斯卡学院的法眼,难于登天,虽然历史上也有“一夜风流”这样包揽奥斯卡四大主要奖项的奇迹,但整体而言,喜剧电影在颁奖季的处境确实尴尬,金球奖专门设立音乐喜剧部门,这件事始终是人们吐槽的黑点。
商业电影缺少爆发力,艺术电影缺少深刻度,就连独立电影今年似乎都萎靡了下来,这着实为颁奖季蒙上了一层阴影。