第15章腿怎么拍好看

“说好的男主角,我连脸都不露?”

北影厂的会议室里,刚从崇庆赶回来的陈昆,看完剧本就傻眼了。

戏份倒是挺多的,贯穿全篇,可是绝大部分时候都是蒙着床单,甚至连台词都没几句。

面对陈昆的吐槽,唐言笑眯眯地道:“正因为不露脸,才更有发挥的空间嘛,你看梁超伟用眼睛演戏,你连眼睛都不用,那不会更厉害?”

跟梁超伟比...陈昆翻了个白眼:“不用露脸,干脆叫祖枫来演就行。”

合着露脸的你上,不露脸的让长得不好看的上,唐言无语了:

“你怎么比小明还自恋,也就会欺负一下祖枫,人家老实人只会讲理不会吵架。”

好了,开开玩笑,陈昆接着说正事:“说真的,这个角色很难演,祖枫那种细腻入微的表演风格,比我更适合这个角色。”

蒙面的角色有很多,经典的比如《V字仇杀队》,可是就算这些蒙面的角色,最起码是有台词的。

有台词有形体,就具备了一个完整角色可以表达的方向,至于露不露脸,不如台词和形体重要。

可是《一只鬼的故事》里的男主角,不光不露脸,连台词都没有,就单单靠肢体语言来表演。

等于陈昆需要用一半的表演,去塑造一整个人物。

这需要很细腻的表演,96届表演班里,包括中戏在内,没有谁比祖枫更合适了。

唐言却摇摇头:“不,这个男主角虽然全程沉默,只有细微的肢体语言,但是他也有着很强烈的情感欲望,要让观众感受到他内心的情绪,况且他太老成,跟媛媛搭戏也不太搭。”

别看陈昆是阴柔小生,其实他很多角色,包括自己最擅长的,很多看似内敛的角色,情绪都是外放的。

像《画皮》里没有什么存在感的王生,对小唯、妻子佩蓉,以及老上级兼情敌庞勇,情绪都很满,只是被他自己给压下来了。

陈昆突然大叫一声:“好啊,你这还是嫌弃祖枫不好看,我得告诉他去。”

“???”唐言看向围观的宁昊、高媛媛他们,问道:“好笑吗?”

“噗...”

高媛媛憋着笑,小肉脸直摇头:“不好笑。”

宁昊两口子也摇头,他们俩本身就是没情趣的人,这下算是见识到了人外有人。

唐言从电影学院找来的两个师弟不敢取笑师兄,艰难地强忍着笑意。

不好笑还笑...陈昆一脸的不满:“那你们笑什么?”

“那是在笑你。”

没救了...唐言拍了拍陈昆的肩膀:“你以后千万别在女生面前搞笑了,就你这样是找不到女朋友的,祖枫好歹还有一手好文章。”

陈昆立即恢复了往日的高冷范,瞥了唐言一眼,淡淡地道:“说正事,这个角色怎么演!”

确实,这个角色不好演。

没声音、没脸,大概是最难塑造的角色了,人家杨影好歹还能在抠图里贡献一点表情包呢。

不过,没关系,原版怎么演,学着来就行了。

不会做还不会抄吗?

唐言把自己的分析给陈昆讲了讲:“最主要的放在脚上,走路的时候要带着一种微妙的迟滞感,人物状态一下就出来了,把握好这点,就成功了一大半,剩下的就交给镜头,通过气氛的调度,来表达鬼魂的情绪。”

“微妙的迟滞感?”陈昆陷入了沉思。

宁昊也道:“带入到鬼魂的角色当中去,那种迷茫、空虚、无助的感觉,让人脚踩在地上都不踏实。”

讨论了一番鬼魂的演法,高媛媛不由地出声了:“那我呢,我应该怎么演啊?”

这倒是难住宁昊了,本身就不是专业的,而且在他看来,女主角完全没有男主角重要。

“这个女主角...没什么特殊的,前面就是甜蜜的日常,然后爱人身亡,一个悲伤的过程,从心碎欲绝的孤独,到崩溃,再到决定走出来。”

“媛媛,你就当一出普通的爱情片去演,分析出女主角每一个阶段的情绪变化,剩下的我们现场再去解决。”唐言道。

“哦,好!”没有什么特别的,高媛媛点点头。

高媛媛不像陈昆有天赋,也没学过表演,除了和她自己很契合的角色,主要还是要靠现场去调教,慢慢磨。

电影就是这样,演员前面准备一个月,可能都不如片场导演一个镜头磨个十来遍有效果。

这也是为什么,很多演员演电影很出彩,尤其是年轻演员,电视剧却很尬。

电视剧没空去慢慢磨,当演员习惯了电影的表演,去一遍一遍提高,在电视剧这种勉强能过的情况中,会很难受。

很多有经验的电视剧演员,演过十几部剧,有自己的套路,甚至他们不用去研究剧本,开拍前拿着看几分钟,光用自己的套路和基本功,就能碾压年轻演员。

不过他们去拍电影,又会不习惯了,自己的表演套路重复了无数遍,导演也改不了。

这点,后来的那个《演员请就位》这种综艺节目,把拍摄过程放在观众面前,就很直观看得出来。

拍电影,主要靠片场的调教。

除了演员之外,最重要的当眼就是美术和摄影了,这两个岗位,也是转行当导演最容易的。

美术师找了97届美术系的郝义,《金陵!金陵》、《无人区》、《刀剑笑》、《画皮2》、《泰囧》、《寻龙诀》等电影的美术设计都是出自他之手。

摄影师也是97届的师弟杜桔,未来担任过《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》、《西风烈》、《厨子戏子痞子》、《边境风云》、《罗曼蒂克消亡史》等电影的摄影师。

接着和宁昊、郝义、杜桔讨论了一下电影的美术风格和摄影风格,这两点其实对于很多电影来说,比演员的表演都要重要。

直到临近中午,谈了小半天的,这次会议还有一个至关重要的人物没有出现。

“中影的人呢,这摆谱也摆的太离谱了吧,都快吃中午饭了还不来。”宁昊都忍不住吐槽了。

唐言看了眼手机上的时间,确实快到吃饭的点了,笑笑道:“应该快了,等会有人请吃大餐。”

话音刚落,会议室的们就被推开。

“实在不好意思,来晚了,让大家久等了。”

中影影视制作部的副主任赵海成姗姗来迟,冲众人抱歉地笑笑。

《一只鬼的故事》有六七个制片人,包括韩三坪在内,都是挂名,很多电影都这样,不管事的制片人一大堆。

唯一一个真正干活的制片人,就是中影派来的赵副主任了。

“赵主任,快请坐,我给您介绍一下。”

唐言一一介绍了宁昊他们,又对他们笑道:“这位是中影影视制作部的赵主任,来咱们剧组指导工作,以后有事都找赵主任就行了。”

赵海成连连摆手,笑呵呵地道:“我就是来给大家帮忙的,不过我也在好几个剧组帮忙。

冯晓刚导演的《大腕》,还有你们师兄陆钏的新片《寻枪》也在筹备,这不我刚从《大腕》剧组忙完,来晚了,所以这边我可能不会经常过来。”

赵海成就是故意的,反正韩三坪说了,除了财务,其他全部放权给唐言。

那他还开个锤子会,干脆就让他们年轻人折腾。

唐言也明白了,顺口问一句:“赵主任辛苦,《大腕》那边拍摄还顺利吧。”

赵海成笑呵呵道:“顺利,冯导还说多亏你给剧本提的意见呢,不过《寻枪》那边就麻烦了,我看你们的陆钏师兄,第一部电影恐怕没那么简单了。”

“跟江文吵起来了?”唐言眼前一亮。

“你怎么么知道?”赵海成有些惊讶,不过也没多想,他们一个学校的,知道也不奇怪。

不提这些事了,赵海成从包里拿出一沓沓合同递给每一个人,笑笑:“咱们先把合同签了,我已经定好饭店了。”

掐着饭点来,就为了吃个饭。

签合同没什么复杂的,反正中影也不会坑他们。

至于金额,就不要报多大希望了。

片酬最高的陈昆和高媛媛,一人五万。

陈昆好歹拍了一部《国歌》,和还没播出的《像雾像雨像风》,又是电影学院的。

高媛媛要到奥运期间,因为播出的清嘴含广告才大火,被很多媒体冠以“清嘴女孩”的称号。

不过现在她广告还是不缺的,赚的其实比拍电影多。

这年头电影演员的片酬比电视剧低多了,尤其是小成本电影,《十七岁的单车》男主角李斌,拿了柏林最佳新人奖之后,才一万块片酬。

唐言拿了编剧和监制两份钱,尤其还出了文字分镜和故事板,加起来三万块。

宁昊、郝义、杜桔他们就更少了,都是还没毕业的学生,就是这个价。

如果这是一部大片,那片酬肯定是不一样。

片酬支出算少的,外景少、群演也少,所以唐言给韩三坪开三百万成本还有讲价的空间。

......

签好合同,众人就去了饭店。

吃完饭,赵海成又走了,只管钱不管事。

剧组的主要框架搭起来了,宁昊、郝义、杜桔他们的助手,就从北影厂找。

至于设备就更简单了,北影厂多的是。

剧组很快就到位,进入筹备当中。

其实也没什么好筹备的,主要场景就是在室内。

拍摄地点在郊区找了一栋平房,这个戏不适合在人多的地方。

房子要装修、布置一下,这才是主要花时间的。

这就是美术师郝义的工作了,唐言和宁昊、杜桔一起商量着每一场戏的拍摄,演员走位、机位和灯光。

分镜虽然有了,可是还是要考虑到实际情况。

都是新人,第一部电影,充满了干劲。

在中影的支持下,前前后后忙活了半个多月,房子装修完毕,剧组也集结在场地,做着开拍前的准备。

至于开机发布会,这个没有。

仪式倒是有,不过要等韩总他们来,得到中午了。

大清早剧组就聚集在房子里,做着第一场戏的准备了。

不准备先拍难度很大的戏,就是女主角坐在窗户前看书,男主角鬼魂在旁边陪着他。

阳光透过窗户照在女主角身上,而鬼魂正好坐在阳光照不到的地方,明暗对比强烈,显示双方之间无法逾越的鸿沟。

这种构图很经典,也就意味着简单,对于电影学院的学生来说没什么难度。

“陈昆、媛媛,你们试一下站位。”

宁昊手忙脚乱地开始指挥了起来,毕竟是第一次,难免紧张。

至于灯光师用测光表测光、跟胶员和摄影助理拉皮尺测量焦点,这种技术活宁昊也只能干看着,边看边学。

两个主角就站在原地任由灯光和摄影师摆布了,一会站这,一会又往那挪一步。

可就苦了陈昆了,他是站着的。

高媛媛好点,坐在地上也不累,还拿本书随意地翻看。

唐言就在摄影机的角度一边看着,高媛媛今天穿的是短裤,毕竟她是坐在地上看书,腿伸展开来,长裤包着就少了美感,看不到腿了。

爱情片,也是要看颜值的。

不过,唐言也发现一个问题,高媛媛并不是腿很长的那种女孩,而且不算细,算是唯一的缺点了。

以至于坐在地上腿伸直,镜头放在腿上的话,美感不够突出。

这怎么弄呢...唐言摸着下巴思考了一番。