第1459章 英雄的魅力

《黄飞鸿》火了,一个系列三部曲,部部评分都高过8.5分,关键是票房同样的不俗。

这一次两部连映更是让“黄飞鸿”成为时下最热的荧屏人物。

当然紧随其后的是许多关于“黄飞鸿”的电影,电视剧的立项。

毕竟,这是个大ip,但是却又不是说独属于谁的。

这个暂且不提,《黄飞鸿》三部曲全部上映了,这一次大多数影评人,媒体人,给出的评论都不再是三部曲的某一部,而是三部曲一起来,解读的也开始是整个系列。

李易的铁杆粉丝影评人刘飞对这三部曲可谓推崇备至。

“不知道大家有没有发现,那就是三部曲里面每当电影里的坏人一听到“黄飞鸿”三个字,无不吓得惊慌失措,而作为观众的我一听到背景音乐响起时,都会莫名地激动起来。起初我以为只是《男儿当自强》的音乐旋律的原因,可是事实却并非如此。我想,这就是英雄的魅力。

对于这世界上的每一个平凡人来说,“英雄”这个词汇承载着太多的内容:人们一方面将英雄奉为遥不可及的浪漫想象,另一方面又殷切地希望自己的生活中能够真实存在着活生生的英雄。“英雄”从来都是浪漫与现实的结合体,人们对于英雄的向往也产生了两种不同的发展路向。华国文化中的英雄形象,有许多来自于神魔斗法、妖魔神仙齐聚的神话传说当中,另有许多则是实实在在地曾经生活于这片大地上,来自于我们身边的每一个角落。类似孙悟空一样的英雄形象令人钦羡,而另一种英雄,则发展出了多种不同的传说和故事,华国传统的武侠文化之中,便不乏经过改编和再创作的“英雄”案例。

但是唯独黄飞鸿是特别的,而更特别的是李易导演的《黄飞鸿》系列。

在个人看来《黄飞鸿》系列最大的成功在于他把该片提升到了史诗片的高度。该片所关注的,不再是传统功夫片的武术之争,甚至也不是胡金铨式的家国之恨,而是站在更高的高度,对整个国家和民族进行了一定程度上的反思。

我们可以在《黄飞鸿》三部曲当中看到很多东西。

《黄飞鸿》的反思是多方面的:

有关于民族自强的;

有关于民族自尊的;

有关于清廷腐败的;

有关于民众愚昧的;

有关于革命牺牲的;

有关于传统武术与洋枪洋炮的;

有关于科技革命的;

甚至有关于爱情观念的。

等等不一而足,这些反思或许并不深刻,但种气魄和视野,在以往的功夫片甚至商业片中都是从所未见的。

内容方面,徐克将影片时空聚焦在清末这个“三千年未有之变局”的大时代背景中,并将各种历史事件穿插在一起:中法战争、黑骑军、民团、贩卖人口、白莲教、革命党……虽然存在很多历史性错误,但这种做法,的确大大增强了影片的可看性。

影片

看完电影,不得不感叹,站在今天这个时间节点回望华国近代史,真的让人无比地感慨和庆幸,感慨这条救亡图存之路革命者们走得太艰辛了;又无比庆幸先辈们的血与泪没有白费,今日之华国如你们所愿。

很多人看到了黄飞鸿的故事,却忽略了这也是在讲华国的近代故事。

我们先来看看《黄飞鸿》的时代背景。

电影故事发生在清末,当时正值慈禧当政,也是大清国最颓靡、最动荡的时代,从电影里我们看到了当时有非常多的外国租界,华洋纠纷频繁。鹰国向清政府以非常廉洁的价格在沪上建立租界后,在洋泾浜沿岸造了800多幢简易住宅,供华国难民居住,做起了房地产生意。继鹰租界后,越来越多的国家在清朝设立租界,清政府逐渐丧失了对租界的控制权,从而产生了国中之国的现象。

诸国列强在清朝各自占山为王,清政府对国土的主权丧失,快速消耗了清政府在平民中的公信力。民间无法依靠政府,许多平民开始热衷于习武以求自保,民间武风大振。黄飞鸿的形象,就是当时民间武术团的精神代表。

“冲突”,是剧本情节里必不可少的元素,而《黄飞鸿》里的冲突,来自当时的华洋对抗,文化的对抗,时代的对抗。

在《黄飞鸿1》中,黄飞鸿

也暗示了冷兵器时代在近代的终结。

《黄飞鸿之壮志凌云》里有一个场景,外国人贩子商人为了暗杀黄飞鸿,在戏棚里开枪扫射,很多平民因此受伤,黄飞鸿反倒受清衙门诬陷。在宝芝林里黄飞鸿拿着洋人的火枪若有所思,对十三姨说,“唐山应该要变,拳脚是打不过枪炮的。”黄飞鸿此时明白,即使自己是民团教练,即使自己的武功多么高强,也对抗不了枪只弹炮。而在历史上,随着清政府倒台,民国建立,枪只逐渐占了主导地位,冷兵器时代才真正成为了历史。

剧中黄飞鸿对西方文化的态度转变,映射了在华国近代,国人对新知识的渴望和力求转变的上进之心。

通过在电影中的情节可以看出,在最开始,黄飞鸿心里对西方文化是抵触的,比如说十三姨帮黄飞鸿量身型做西装的场景,当时黄飞鸿说,“等将来华国人都要装西装的时候,我再穿吧!”到了后来,黄飞鸿开始戴上了洋帽,带上墨镜,坐火车,甚至参加医学交流会,用蒸汽机制药,黄飞鸿完整复现了华国近代向西方学习所经历的“学器物”的过程。

和《黄飞鸿之壮志凌云》相比,

当然,更让人难以忘怀,更意难平的是陆浩东!

特别是在面对民众的愚昧的时候,他的前后的反应,真的令人嘘唏不已,这又何尝不是那个时代,先驱者们的面临的最大的难题。

陆浩东最终并没有迷茫,而是越发地坚定了,要去改变这一切,才能够救这个国,星星之火可以燎原!

他用自己的鲜血染红了那一面旗帜,而他只是众多先烈之中的一员,有太多太多这样的人,他们或许籍籍无名,可是他们都曾经为了同一个目标抛头颅洒热血!

在黄飞鸿三:狮王争霸的剧情主线是,沙俄为阻止李鸿章跟岛国签订条约割让辽东半岛,决定在狮王争霸的比赛中暗杀李鸿章。黄飞鸿在无意中得知这个消息后,一方面要跟当时的地霸“赵天霸”周旋,另一方面还要破坏沙俄的计划,阻止暗杀李鸿章。

电影中提到的条约,其实就是历史上的《马关条约》。马关条约里的重要一条,就是大清国向岛国割让辽东半岛,当时的沙俄一直视大清国的东北地区为自己的势力范围,所以联合了德、法向岛国施压,而最终结果是岛国归还了辽东半岛,但大清国需要在原来的2亿两赔款上,额外支付三千万白银。这一大笔相当于清王朝15年的国库收入,让岛国的军事力量迅速发展。

电影的高潮是最后面的狮王争霸比赛,其实这个场景设定得非常有意思,大清国举办这场比赛是为了向其他列强国彰显自己的国力,当各方势力在城下斗得头破血流,城墙上作壁上观的诸国列强我想他们感叹的并不是大清国的强大,黄飞鸿在夺得金牌后对李鸿章说的那段话至今堪称经典。

说完这些,我们再来看看电影的反派角色,我们都知道,如果说主角团的塑造的成功与否,决定着电影的质量的话,那么反派角色的塑造的成功与否,却同样的决定着电影的上限!

一个塑造成功的反派,绝对能够提升电影整体的上限。

而《黄飞鸿》系列电影中的反面角色无疑也塑造得相当成功。

在《黄飞鸿一之壮志凌云》中,严振东是一个极为矛盾和悲情的人物,影片的编导在这个角色身上倾注了极大的心血。从某种意义上来讲,他是华国传统武人的一个缩影:他本来有着作为武术家的尊严和底线,但在生存的压迫之下,不得不向内心鄙视的恶势力低头,甚至助纣为虐。而当他使出卑鄙的暗器手段,却仍不敌对手黄飞鸿时,内心最后的一块遮羞布也被无情地撕下,只能在癫狂中走向灭亡,垂死之际只留下“我们的功夫再高,也抵不过洋枪”的无奈喟叹。

对于严振东这样的角色,他可以说真的不是纯粹的那种反派,人们看到严振东,我相信

与之相似的还有《黄飞鸿二之男儿当自强》中的纳兰元述,这个角色定位更为复杂。严格来说纳兰元述更应该称之为主角黄飞鸿的对手而不是反面角色:两人既是旗鼓相当的对手,又是惺惺相惜的知己。二者都是国家危难之际挺身而出的英雄人物,只不过所选择的道路,以及所使用的手段不同罢了。

纳兰元述这个角色,站在我们观众的立场上,或许觉得,他是一个彻头彻尾的反派,觉得他不是一个合格的官员。

可事实上,站在他的立场上,他所做的一切,唯一错误的只是他忠诚的对象而已!

他懂英文,他怜悯百姓,他甚至同情白莲教,他对洋人的态度不卑不亢,等等,可以说都是那个时代官员当中的异类!可他还是行差走错,最终落得那样的下场!

真正要说的是鬼脚七这个人物的塑造,在

和赵天霸的纯粹的恶相比,鬼脚七是很纯粹的社会底层人士,他并不是那种独立自主的人格,他是车夫头子,他依附赵天霸,那么他便作恶,依附黄飞鸿便为善!

鬼脚七也是纯粹的,他更像是当时的那些社会底层人士的一个缩影,没有那么多善恶是非观,恶也恶的纯粹,善也善的纯粹!

鬼脚七是幸运的,因为他遇到了黄飞鸿,遇到了十三姨,遇到了黄麒英这样的人,否则的话,在被赵天霸如垃圾一般丢弃之后,他的下场可以预见!”