“那么万能的花之魔术师,神仙教母，快想想办法呀——”天野朔夜拉长了声音。
梅林似乎觉得有趣似的微微笑了一下，配合地道,“啊，是这样,该怎么办呢？这时候就应该说那个吧。”
“嗯？”天野朔夜发出疑惑的单音。
“解决的办法就是‘远在天边，近在眼前’哦。”梅林笑眯眯地说。
“你要女装上阵了吗？”天野朔夜眨了眨眼。
半梦魔的外貌极为精致,又加了不知道多少层滤镜。她想到梅莉的立绘,顿时觉得这是个好主意。
“……虽说我也不是没干过这种事?,可我本人是出不去的呀。”梅林无?奈地举起法杖敲了敲她的头,“你忘了吗？”
“唯有无?罪之人方可通过。”——这是阿瓦隆的守则。*
在传说中，无?论是由于女性的纠葛、还是心知肚明却刻意为之，梅林都越过了刻着这句谶语的界限,从人类的世界消失,进入了永恒的乐园（阿瓦隆）。
“诶——”怎么这样啊。她的脸上这么写着。
“被发现的话我可是会被那位王揍一顿的？”梅林笑着回答。
“他打不过你。”天野朔夜耸了耸肩。
“噗。”半梦魔毫不掩饰地笑出了声，他思考了一下，温和地道，“所以说，答案是‘远在天边,近在眼前’哟。”
天野朔夜一开始还没反应过来。
她呆呆地睁大了眼。
“您、您的意思是……”她结结巴巴地、颤抖的指尖转了一圈指向?自己，匪夷所思地道，“让我来……？”
“没错哟～”梅林点了点头,煞有介事?地道，“你看，大哥哥我数来数去就这么几个熟人，大部分还在英灵座上，还活着的人类、尤其是女性,也就只有小朔夜你了吧？所以还是自力更生比较好哦。”
“不……，这……，我……”天野朔夜有点混乱，卡词了半天，才说，“可是，应该有很多的人的声音比我合适……？”
她没有说“不会唱歌”或者“没有经过专业训练”这种理由，因为这是可以补课的。要说的话，她是真心实意地觉得自己的声音不适合梅莉。
“适合不适合难道不是我这个经纪人说了算吗？”梅林拍了拍她的肩膀，一脸放心大胆上我给你兜底的表情，“拜托啦，只有你能接触到我嘛。”
“啊……”天野朔夜逐渐明白过来。
如果说，让她作为梦境和现实之?间的媒介，让梅林的影响渗透到“这一侧”的话，那她确实是最好的人选。这么一想，她也不是那么抗拒了。
半梦魔眨了眨漂亮的紫色眼睛。
*
天野朔夜一脸茫然地从被子里坐了起来。
人类之?中鲜少有能够完整地记忆自身梦境的特例。她自然也不是。梦境之?中的对话在短短的时间里就被她忘了大半，剩下的只有……
她痛苦地抹了把脸。
之?前?按着太宰治不能乱吃零食养护嗓子的时候有多开心，现在风水轮流转，小丑竟是我自己。
天野朔夜洗漱打理好自己，拎着包包前?往A.R.K总部的音响工作室。
现在，A.R.K的音响制作和混合大多还是委托媒体?工坊和制作委员会帮忙，虽然也不是不可以，但任何一个动画会社的扩张和发展都免不了组建独属自己的音响部门。天野朔夜早就有这样的计划，未雨绸缪地提前收购了一批专业器材，其中，售卖器材的公司搭上了一条电子人声业务线和相应的声音合成引擎作为添头，这也是天野朔夜想要制作虚拟偶像的灵感来源。
电子人声，可以归类为电子乐器中的一种。
举个例子来说，所谓的电子琴只是大众叫法，这种器材的真?正称呼应当是电子音乐合成器。它事?实上并不能算是传统的乐器，而是“提前?录制了各种各样的乐器声音，经由按键复读组合成乐曲”的仪器。
同理，既然乐器的声音可以这样组合“弹奏”出音乐，以同样的方式录制人声，使其能够如同人类一样去“唱”一首歌的想法会产生，也不难理解了。
电子人声业务及其合成引擎也是基于这种想法开发的。可相较于电子乐器而言，电子人声的技术要求更为高昂。
开发者本人梦想着凭空制造一个不以任何人声为蓝本、可以驾驭所有类型的歌曲的“万能”音色。结果，他们的确制造出了能够发声的引擎，可发出的声音极为机械，没有情感和起伏，尽管可以通过一系列技术上的操作使其改变，但这样的操作极为繁琐，作为一个面向大众的产品，可谓是完全的失败作。
而来不及尝试更多的方案，该公司就由于投入过多的原因造成了资金链断裂，不得以将部分业务拆分售卖。
天野朔夜在前段时间，首先拜托了BB对这款引擎进行了加密和精简。
即使只是Mooncell庞大本体中的一个备份，组成BB的核心算法也是高于这个世界的。在现今的互联网大肆攫获情报进行成长后，她的运行和演算效率已经堪比一整个超级计算机中心，用来做这种事?是完全的大材小用。同样的代码和编写方法下，她能够将软件的性能压榨到极限，从而大大降低了使用难度，也优化了更多的功能。
“伊藤先生。”天野朔夜微笑着问候。
由于才组建不久，音响工作室的员工仅有寥寥几人，室内摆满了各种各样的音响设备和电脑。负责人是三十七岁的伊藤信，也是这款引擎的开发者，被天野朔夜从原公司一并挖了过来。
“社长，”伊藤躬身回应，继而兴奋地道，“动画组的同事?将模型完成了。”
“啊……”天野朔夜没想到动画组的效率那么快，微微一愣才说，“让我看看。”
伊藤让开了位置，天野朔夜得以看清电脑的屏幕。
3D建模技术并不让人陌生。画面中梅莉的模型显得十分精细，皮肤和衣服的材质几乎让人觉得是真实存在的。天野朔夜点选几下，显露出密密麻麻的骨骼和节点，没有完全还原人体二百零六块骨骼也差不了多少。接着是肌肉的走向，刚体?和柔体?，发丝都分设了可操纵的二十多股，舌头和牙齿一应俱全。
到时候发售的版本肯定会将部分节点完全锁死，免得搞出什么猎奇模型出来。天野朔夜想了想，转头询问，“动作捕捉设备送来了吗？”
“已经送到了。”伊藤说。
“带过来让我测试一下。”天野朔夜心平气和地说。
事?实上，作为一个虚拟形象，使用CG技术让梅莉动起来已经是很不错的水准了，但天野朔夜选择精益求精。普通的舞蹈动作可以使用CG即时演算，可代入到真人明星的舞台演出，明星本人的表情、情感投入也是将观众的情感代入歌曲中的重要环节。
使用CG技术确实可以让梅莉做出表情，可这样的表情显得极为僵硬，看着就是个假人。如果是MV里有后期渲染和处理还好，但天野朔夜的后续计划里可是有大范围的虚拟偶像演唱会的，总不能让观众们看到这样质量的表演。
在动画领域，也有使用CG技术来代替动态作画的情况。可这样容易出现绵软无?力、毫无重点的缺陷。这时候通常会与原画相结合，增加动画镜头的突出和节奏感。可随着技术的进步，原画无论从制作成本还是人力消耗来说，都要高于CG演算。*
天野朔夜从某部科幻电影中得到了启发，决定用动作捕捉技术来补充这方面的不足。
简单地说，动作捕捉技术的实质就是测量、跟踪和记录物体在三维空间中的运动轨迹。而天野朔夜的需求仅仅只是模型与人体?的面部表情同步，相比起动作捕捉繁复的设备和仪器，只需要一个小小的头盔足矣。*
她佩戴好设备，走进被特别定制的透明玻璃包围起来的录音室，把耳麦塞进耳朵里。
屏幕上同时出现了梅莉的虚拟形象和曲谱选择。
天野朔夜把模型放大，对准头部。又看了一眼旁边的乐曲界面。
尽管梅莉尚未确定音源，但外形和人设是已经完成了的。作为“乐园（伊甸）”的主人，举世闻名的、凝视“现在”与“历史”的魔女，她的原设还是天野朔夜一笔一划写下来的。
她也提前?预约了著名的作曲家，为这位虚拟偶像谱写了两首角色曲，歌词还是出自她手。在DEMO发过来以后听了无?数遍，以原作的身份经历了多次的商讨和修改才最终定稿。因此，她对画面上显示的曲子并不陌生。
天野朔夜深深地吸了口气，难得有了几分紧张。
她没有经历过专业的声乐训练，从小到大也没什么与他人一同出门聚会唱歌的经历，只能确定自己并不是五音不全的类型。
在强大的混音、调音技术下，即使是五音不全的人也能“唱”出一首不错的歌来，可天野朔夜本人对梅莉的定位和需求可是“天籁之?音”啊……
只能希望花之魔术师的滤镜和混响够给力了。天野朔夜面无表情地想。
她听着耳麦里传来的前?奏，轻轻地张开唇齿，唱出第一句歌词。
“于乐园的深处，高塔的尽头，将这首祈祷之歌颂唱的，小小的魔女（人子）啊……”*
作者有话要说：*原文
*CG与有限动画：忘记是什么时候看到的科普了。简单的来说，人眼的帧数大概是25帧，也就是一秒二十五张静态画面组合在人眼观察下会被认为是正常运动的画面。动画的标准一般是24帧，从而衍生出了一拍一，一拍二，一拍三的说法。即每一（二/三）帧的画面不一样。一般来说CG演算动画都是一拍一的，虽然很流畅，但容易造成重点不突出的问题。使用一拍二和一拍三结合的话就能制造出类似于电影慢动作和正常镜头结合的效果，更突出节奏。因此大家说原画炸裂多半体现在打戏和演出镜头上。
以前是人工比电脑演算便宜。所以一拍二和一拍三是主流，也可以节约原画。现在技术进步和人工价格上涨，有时候CG算起来比纯原画还便宜。
*动作捕捉的解释来源于百度百科。
*歌词是我随便写的。
*朔夜本身的音色在我的想象中…嗯，大家可以搜索一下KARAKURI的《-Zero》这首歌。
*赶稿赶得天昏地暗，忘记更新了，非常对不起OTZ