第513章 古筝是打击乐器

第513章古筝是打击乐器?

众位教授笑了笑。

你别说。

这个世界因为有了阿三,它就有了欢乐。

想想历史里对王玄策打仗的记载。

阿三出动了大象兵团!好威猛!

好的,我们的王玄策大哥找来了一群牛,他要做什么?!我的天!他竟然点燃了牛尾巴!

疆域音乐中滑音也是很普遍存在的,但一般非常的精致,不会像是阿三那种窜裆尿裤拖泥带水的黏黏糊糊。

而随着各地创作者们不断的挖掘家乡的文化与音乐风格,也是有着越来越多不同的民间音乐走入大众视野。

李景霖若有所思的点点头。

“看我干啥?我不知道,他李景霖是个意外,是整个音乐圈的意外。”

客家筝,潮州筝,遍布大江内外,南北各地,风格迥异。

爆笑声四起。

“疆域舞蹈中,有着不少波斯元素,而男舞者像是一些抖肩动作,或是一些体态,这类质感在国际舞蹈中来看,反而和毛子老大哥当年爱跳的哥萨克舞有些近似,会有一些相互影响的痕迹。”

可万万没想到,李景霖直接怔住了。

现如今,想要让观众们对于疆域音乐的认知更加立体.还真是最好的环境。

别说,和几位教授的聊天,还真就让李景霖下了一个决心。

参观完毕以后,一行人便从遗址这边,回到了县城里。

“可是,独奏曲目中,乐器选择小提琴的话,会不会容易失去华夏风格?”

刘教授笑笑,倒是一本正经的说起了关键问题。

“对啊,成年人了,你得学会选择我都要。”

李景霖在思索着。

疆域音乐是非常有节奏质感的,总会让你忍不住跟着一起抖抖肩膀,摇摇头。

“既要有大家常说的异域风情,也可以增加一些如汉,唐时期西域的古韵?”

刘教授也怔住了。

如果再加入一些微分音,以及大量的滑音。

牛冲锋起来了,我的天呐,在王玄策大哥一脸坏笑中,牛陷入大象兵团后竟然惊扰了大象,大象踩牛,牛踩天竺士兵,大象也踩天竺士兵,卧槽乱起来了,他们一直在踩!他们还在踩!

好的,然后就一波给推平了,给天竺带来了一波小小的大唐震撼。

这还真的十分少见。

“陈教授,你快别扯,你也是搞音乐的,别忽悠人。”

“哈哈哈哈!”

“啊,我就这么一想啊。”

而这些,在现代,现如今。

一直在听着的洛诗瑶突然开口了。

“你别说,你这么一说,我突然觉得,我好像有点想法了。”

听了洛诗瑶的话。

前面的铺垫,做的那都太好了。

旋即均是挠了挠头,下意识的看向唯二音乐出身的另一位,陈教授。

但殊不知,这玩意,也完全是可以如疆域音乐一般,欢乐的蹦跶起来。

众人顿时停止交谈。

“?”

于是。

多少带点“礼崩乐坏”的新颖尝试开始出现在谱面之上。

“诶?!”

其他的流派呢?

这陈教授,纯纯的就是在催。

现在刚好顺理成章。

“你都搞搞不就行了?”

这孜然味儿的音阶外。

毕竟,不是谁都能赶上李景霖最热乎的新鲜作品的。

一件乐器,等于半部亚欧大陆的历史。

做一首曲子有啥用。

这样不同的处理特质,便也是彼此之间非常重要的差别之一。

根本绷不住一点。

可不是小提琴,更不是什么能和疆域音乐扯得上关系的乐器。

“别说,这么一说,我突然又有了新的想法。”

相反,是绝大多数人完全想象不到的乐器。

而李景霖所选择的乐器。

安顿下来后,李景霖这边的创作便也随之开始。

很值得进行一些推广。

“我哪能知道啊,霖哥的想法,这咱也不敢猜啊,我要能知道他想法,我早就和他一样猛了。”

就叫李景霖游疆域.算了,这名字太丑,到时候再说。

异域风情。

深受波斯音乐影响下的音阶体系。

与此同时,还需要非常有弹性的跳跃式律动与节奏。

这并不怪观众,只能怪在这方面的作品与创作没有做到位。

“啊?伱们作曲家作独奏曲的时候,难道不是第一时间想起自己最擅长的乐器吗?!”

并且,曲目如果够多的话,还真的可以从文化的影响上,具备一定的意义。

比方说,从长安出发,宫廷乐的质感是什么样的,而到了河西走廊后,敦煌这一代的音乐融合又是如何,从河西走廊出去,这西域诸国的风格又是什么样的?

都是可以从音乐风格的缓慢递进过程中,感受到这种融合与变化的。

李景霖和刘教授大眼瞪小眼。

李景霖也忍不住笑着拍了拍老家伙的后背。

提起华夏风时,很多网友观众们的印象便已经不止局限于“五声音阶”“琵琶二胡笛子”之类的了。

一一一.二五三.二三一.二三

这怎么感觉好像不太一样?

“不是啊?难道不是去想一些最适合内容表达的乐器吗?”

现如今,古筝流派中,最值得一提的,尚且还有陕西一代的秦筝。

其实就是其独特的音阶。

他们会说,和阿三音乐有点像。

是的,居然是古筝。

“有啥区别吗?没有区别啊!”

而疆域音乐风格中,那孜然味。

时间慢慢度过。

多元一体的种子,正在逐渐的进入观众们的认知。

“不过,我现在突然觉得,用笛子这种国人更加熟悉的乐器来表达强烈的疆域风格,会不会更好。”

很多人想起古筝,那就是,坐的很端庄,旋即弹奏下来行云流水。

就会变的多了一些咖喱味儿。

感受着两人的目光,陈教授顿时翻了個白眼。

整出一个系列,倒是挺不错的。

“诶?我还真没想到小提琴?!”

可是,拿古筝,来搞西域音乐。

“那还想什么呢?赶紧啊,你走这么一路了,还没点感触,那可真的是白走了。”

“其实,我之前一直觉得,想要表达西域音乐,龟兹音乐或者高昌音乐,都是比较不错的选择,在乐器的选择上,也更倾向于这边的乐器,或者一些冷门乐器,比方说.筚篥?”

而纯音乐,则是能够从宏观的角度,对疆域进行比较概括性的描述,整体也会更容易偏向大气。

听了洛诗瑶的话。

别说。

便是起源于大秦。

之前。

“筝”

“而哥萨克舞,就是源自于东欧与中亚北部这一片的游牧民族。”

但从李景霖个人的角度来说。

“还真是。”

b7,1,2,4,5。

非遗这玩意是可以联合申请的,也是可以同名的。

这纯粹是想象力问题。

李景霖愣住了。

马教授绷不住了。

“其实,这边能够洞察的文化融合不止这么一点。”

听李景霖这么说,当下便脱口而出。

急急急。

一起申请的,同为卡木姆音乐的,还有YLK老兄弟们。

“怎么?有作品思路了?”

催催催。

那都是华夏音乐,都属于华夏多元一体文化脉络中的一环。

甚至总感觉这风格是不是有点不搭。

要做,那就整个作品集。

至于彼此音乐与乐器之间的血缘,发展关系

真要研究,那一句话就能形容。

“所以说,疆域的文化与艺术,是一种非常具有融合性质的文化与艺术,不仅仅是华夏文化艺术多元一体中的一环,其本身其实也是多元的。”

一脸好奇的看过来。

那么,想让国内的观众们,听到类似风格的疆域音乐,第一反应不是“异域风情”,而是“这是我华夏的民族音乐”的话.

在创作上就需要有一定的想法与多种类的尝试。

能歌善舞嘛。

那标记,甚至让看了曲谱的陈教授,感觉自己是不是眼睛花了。

“我现在还没想好到底该是独奏曲更好,还是纯音乐曲比较好。”

一直以来,刘教授总是觉得,音乐家擅长作的独奏曲目,不就是应该选择自己最熟悉的乐器吗?

通过对滇南音乐文化,对东北的一些音乐文化,于互联网的推广普及.

刻板印象中的“华夏风”早已慢慢的淡化。

洛诗瑶也笑嘻嘻的拍了拍李景霖的肩膀。

当然。

李景霖的话,顿时吸引了陈教授的兴趣。

听了陈教授的催促,李景霖翻了个白眼。

或许如南方筝牌的那种轻轻水流,小家碧玉的温婉,亦或是秦筝的杀气与粗犷?

笑过后,眼睛微亮。

古筝这玩意,目前学术界最接受的说法。

现如今,一些疆域的音乐往外一放,很多华夏观众们总是会下意识的感觉。

也就是很多人感觉非常像的阿三音乐,或是ZD音乐。

“乐,你每天都有新想法。”

所以,华夏当初便将疆域音乐中,很有名的卡木姆申请世界非遗。

独奏曲,是能够更好的表达这一路上所感受到的西域戈壁的孤寂与荒凉,并且,由于是独奏,可以以微观的视角,更加细腻的展现艺术风格。

创作嘛,不怕失败,大胆起来。

“别说话,等着。”

&t;divtentadv>李景霖哼哼了一声,顿时引起了阵阵的笑声。

“你把古筝当打击乐器?”

“啊?不行吗?”