林枫是港城电视台演员训练班出身的演员，至今已经演了十多年的电视剧。
众所周知，港圈演员要么就是梁伟辉这样的天赋怪，要么就是林枫这样的电视咖，原因就在于港城没有科班院校。
林枫的表演具有明显的套路化特征，电影里演主角很难撑得起来，但是做工具人配角则恰到好处。
唯一的障碍，就是港圈演员的表演技巧有些标准化，与内地科班演员搭在一起时，风格上略显格格不入。
这种违和感靠林枫自己调整是很难消弭的，因为多年演戏的习惯和环境的影响已经根深蒂固，刻意地自我矫正只会更加别扭。
陈一鸣的做法属于反其道而行之，这边让配角给自己加戏，那边把镜头聚焦于主角。
一方面强迫林枫走出自己的固有节奏，另一方面让观众视线始终在主角身上。
至于实际效果，可以靠不断的重拍尝试来解决，反正陈一鸣现在经费充足话语权足够，有大把的空间折腾试错。
原理上其实跟之前“折磨”张子风差不多，不断给林枫施加压力，逼他跳出自己的舒适圈。
一整天，剧组的车队就在那片草原不停地走走停停。
塔拉草原足够大，会导致穿帮的车辙印根本不需要置景组复位维护，一个地方遮掩不住，平移几百米换个地方就是。
巡逻的戏份拍了一个多星期，磨出了林枫的戏感，也磨出了郁南、林庚、林枫三人组的默契。
其实一起集训小半年时间，郁南和她的十三太保没少排练，只不过练得再多再熟，跟实拍的差距还是不可以道理计。
就像话剧演出一样，排练一年可能也比不过实演一场。
一个剧团的一台新戏，往往要巡演到后半程，才会真正磨出巅峰状态。
陈一鸣对郁南的演技也越来越满意。
《木兰》是一部大女主电影，郁南是唯一的核心。
如同台风眼，外部的变化再狂暴，都是以看似平静的风眼为重心。
然而风眼真的平静吗？恰恰相反！
魔改版的《木兰》与迪士尼的《木兰》不同，郁南出道就是成年后的大成版本，不管是武艺还是兵法，都已大有造诣，欠缺的只是发挥能力的舞台，以及陌生环境下的应变。
这样一来，其实就相当于自我阉割了郁南的一半戏路，放弃掉所有情绪外放的演绎方式，只能走内敛深沉的路线。
而在电影中，以木兰为核心，有着多个方向错综复杂的人物关系，女主角与大部分配角都有对手戏。
郁南必须演出鲜明的差异感，而且还是在不能充分调动台词、动作和表情的基础上。
初次巡逻这场戏，时长还不到十分钟，却牵扯到四组人物关系。
首先是木兰与二林，同乡、同伴、同僚三位一体，属于打小撒尿和泥玩到大的关系。
然后是木兰与初次见面的杭晓明、万芊，万芊是对木兰一见钟情的纯情少女，杭晓明则是早早背负起整个部族命运的年轻首领。
再下来是木兰与
最后是中期反派、西突厥处月部登场，逼迫各怀心思的前三股势力，以木兰为纽带暂时团结到一起。
郁南的细腻演技，真正做到了一人千面，哪怕是两个同乡伴当，也表现出了微妙的不同之处。
林庚年纪小，他给自己设定的是冲动型小弟。
林枫年纪大，在陈一鸣的诱（bi）导（po）下，自我定位为婆婆嘴型酷哥。婆婆嘴话痨是私下里在木兰跟前，冷面酷哥则是在外人跟前。
这组关系中，郁南首先表现出了共性，即小团伙独有的无言默契。
在与林庚互动时，很少与其对视，能用手势决不开口，在一起面对敌人时，会有一种兄长对幼弟的不经意关注。
而在与林枫互动时，则类似于家长面对家访的老师，重视其意见，信任其判断，认可其能力，目光会是那种富有温度的凝视。
换个演技水平不够的，全程目着一张脸装十三，那三人组之间的情感张力就垮了。
陈一鸣加给两个配角的高光，就成了黑洞边上挂太阳，光和热完全反射不到主角身上。
结果就是前世他拍的大部分古装偶像剧，一部戏火了男主的对头和小弟，或是女主情敌和闺蜜，而资本力推的男女主，却成了抬轿子的垫脚石。
初次巡逻的戏份，跟之前的校场戏一样，武戏挂着文戏拍，只不过这里的武戏不是打戏，而是马戏。
开头是木兰的小队骑马漫步，在宏伟壮阔的草原风光下，林枫交待完前情概要，节奏骤然转向激烈。
木兰小队结阵备战，却发现靠近他们的是一个明朗的草原少女，在她身后则是一队回纥骑士。
万芊饰演的回纥小公主对气质“独特”的木兰大感兴趣，打着狩猎的由头，把箭头去掉朝着木兰射了一发。
林枫光速拉弓发箭崩飞了小公主的“索爱之箭”，也打翻了小公主的如意算盘。
接下来杭晓明统领的回纥亲卫队登场，与远远缀在后面暗暗看顾木兰的聂元小队迎头对撞。
一番骑马斗舞之后，三方首领离众而出，开始谈判（不是）。
这是一场三方四人的马上文戏，杭晓明跟万芊为一方，聂元为一方，郁南为一方。
对杭晓明的要求比较低，只要稍许收敛早年扮演汉武帝的气势，代之以三分狡猾，即可轻松应对。
因为杭晓明跟天真烂漫的万芊不一样，他是打着担心妹子的幌子存心试探，日常打交道的唐军突然换了人，显然会对周边势力带去不小的震动，有心人自会接触试探一番。
聂元则怀着两方试探的心思，他之所以愿意窝在边军系统里不升官，除了上头没人之外，也是因为给人当代练有好处可拿。
俗话说靠山吃山靠水吃水，唐军驻边的单位其实担负三个身份，守边的大唐军人，抽水的商队镖客，易货的草原商人。
聂元既要试探“老客户”杭晓明，也要试探新同僚郁南，看看以后的生意怎么做。
郁南则打着以静制动的主意，暗中观察两个“地头蛇”之间的关系和各自的立场。
至于小公主万芊，就是一个全程朝着“情哥哥”郁南放电的迷妹，当好瓶就行。
按照整体剧情，这段戏是后半段“反西突厥联军”的源头，看上去勾心斗角的，彼此之间其实是友军关系。
于是在一番口吐莲之后，气氛刚刚有所缓和，陈一鸣紧接着就安排反派boss出场，嚣张跋扈咋咋呼呼的处月部张宇大举来袭。
杭晓明被迫隐忍局外中立，聂元和郁南的边府军被迫联手共对外敌。
张宇耀武扬威一番之后，把聂元跟杭晓明的“私下交易”扬到了明面上。
两人手下暗地里交易的十几匹马的货物，被当做税费尽数收走。
原来张宇也并非是表面莽夫，他并不愿意跟唐军正面冲突折损实力，主要目的其实是压制当地的中立势力，让他们投鼠忌器不敢靠向唐军。
陈一鸣在这里用了最简单粗暴的方式来区分势力，唐军、回纥部族、铁勒部族、处月部族穿衣打扮泾渭分明，观众一看就知道不是一伙的。
事实上真实历史并非如此，历史学家早有考证，这三个草原部族其实是前后继承关系，彼此之间的亲缘关系很接近。
处月是西突厥十部中的一支，后来为附庸西突厥的铁勒所融合，而回纥本身就是铁勒的分支，不断壮大之后发过来吞并了铁勒。
也就是说，三者系出同门，风俗和衣着并无多少区别。
电影里当然简单化处理了，不仅草原部落如此，唐军内部同样如此。
比如电影前半段，聂元统领的边军，与木兰指挥的府军，就是完全不一样的打扮。
边军的盔甲和武器比较统一，也比较破旧，除了聂元这个旅帅显眼一点，手下都显得灰扑扑的。
府军相比之下就要杂乱一些，因为历史记载唐朝应征府军需要自备武器和马匹，唯有盔甲和弩因为是管制物资，所以在入营后统一下发。
电影里府军不受待见，又是新兵，接收的甲弩显然不会是什么好货色。
整场巡逻戏拍起来非常磨叽，除了陈一鸣有意磨炼演员之外，还有马不听招呼的原因。
前后一共三段马戏，
前两场其实是普通武戏的路子，全景结合局部特写，主打一个高频切换节奏拉满。
陈一鸣肯定不能容忍中景不露脸近景不露马的电视剧拍法，他要求所有演员都必须亲自骑马，只有少数难度比较高的特技动作，才可以使用替身。
尽管有戏份的演员都经历了高强度的骑术训练，然而马终究是动物，听不懂人话，也不可能一直听话。
解决的法子只有一个，那就是重复重复再重复，用大量的素材堆出一条合适的。
一个多星期里，掉马的事故不计其数，连基本上只是摆pose的郁南，都因为马匹受惊掉了两次。
虽然在周密的保护措施下，没有哪个演员发生严重的损伤，但是淤青红肿之类的皮外伤终究不可避免。
至于最后一场“飙车”戏，出镜的全都是当地的马术高手，即便如此也拍了整整一天。
4月中旬，剧组转场到营帐区，继续拍摄后续的戏份。
首先是把雷佳声的戏份集中到一起拍完，他是客串演出，一共只有三场戏。
两人是纯粹的反派，张毅走的是类似权游里小指头的阴谋家人设，雷佳声则是外表憨憨内里狡诈的扮猪吃虎人设。
剧情也很简单，张毅利诱雷佳声，由后者在一年一度的草原盛会上暴起发难，把木兰一刀嘎了，然后栽赃到处月部张宇头上。
这样一来，唐军必然报复，不仅杭晓明等中立势力再也无法骑墙，一直摸鱼的处月部也不得不承受唐军的
最后一场自然是草原盛会上伏杀木兰的转折戏，得回纥小公主的提示，木兰险死还生，然而小公主却伤重而死。
木兰来不及表达悲痛，就不得不踏上逃亡之旅。
痛失亲妹的杭晓明帮木兰挡住了处月部亲卫，林庚挺身而出冒充木兰引走了张毅当做后手的马队。
木兰逃脱之后汇合了赶来接应的聂元，杀个回马枪干翻了铁勒亲卫，终结了雷佳声罪恶的一生。
此时剧组已经磨合了将近一个月，文戏、武戏、马戏都拍出了默契，因此这三场戏拍起来并不困难，雷佳声进组4天就宣告杀青。
随后一周，陈一鸣再接再厉，顺利拍完草原大会的大群戏，万芊杀青。
群戏本身并不算难拍，因为陈一鸣准备了详细的分镜稿，而皇城镇所在的塔拉草原，因为靠近旅游胜地山丹军马场，本身也有每年召开那达慕盛会的传统。
因此在当地老人的帮助下，剧组很容易就还原了草原大会的盛景。
高朝戏份是万芊的篝火独舞，此时木兰已经融入了草原生活，她和聂元所代表的大唐边军，与当地部族建立起和谐的互利关系，因此她也得以成为草原大会的座上宾。
经年的相处，让万芊对木兰的感情不断升温，小公主为“心上人”献上爱意盎然的舞蹈，表达自己的敬慕之情。
这段舞蹈是小公主这个角色的高光，为此万芊提前训练了好几个月。
跳的是地道的西域胡旋舞，同样的舞蹈在长安城里也有一段，却呈现出截然不同的风格，形成鲜明的前后对比。
今天在外头，二合一，只有一更
祝读者大大们新年快乐！