出了马二爷的办公室，大壮一反常态地有些沉默，直到两人坐进大壮的车子，他才有兴致开口说话。
“一鸣，你对二代的印象那么差劲的吗？”
陈一鸣转头一看，大壮面有戚戚焉，似乎问得还挺认真，动了真感情的样子。
“咦？我们马公子没有刚才表现得那么迟钝嘛，居然把我和你爹都给蒙过去了，你不该当制片人，该往演艺道路发展发展。”
“一鸣！我没在开玩笑！”
“okok，不开玩笑。人这一生可以有很多选择，唯一不可以选择的就是自己的父母，伱是二代没错，可是那又不是你选的。
本人也希望自家老爹有财有势，让我直接天降罗马。所以我对二代的印象其实很好，羡慕嫉妒的那种好。”
“但是你在剧本里加的那一条副线，传递的不正是你自己的态度吗？”
“喂喂喂，壮爷，你这可有些过度代入了喔。咱们兄弟两个自打认识就在一起组团忽悠人，我以为早该有一份默契在，这怎么还突然较起真儿来了。
我跟你爹那一大套词儿，可是句句真心，特别是角色要与观众建立情绪连接。
一个古代妹子，除了爱情那点事，还能给现代观众带去什么情绪价值啊？
如果没有副线，只是打打杀杀建功立业，那我还不如直接拍男人。
岳飞、祖逖、霍去病、陈庆之，甚至木兰的顶头上司苏定方，哪个不比木兰能打会打打得精彩？”
熟稔的插科打诨，让大壮平复了内心的那点小别扭，他一边发动汽车一边问道，“是啊，你干嘛不直接拍男人，岳飞就很好，好像国内还没有岳武穆的电影呢。”
陈一鸣却叹了一口气，“你说拍就拍啊，哪有这么容易。
不说别的，就说抗金你怎么定性？前金连着后金，后金连着哪儿你我都懂，按照史书拍，是对抗文化融合，不按史书拍，是历史虚无主43义，两难。
我为啥把木兰挪到初唐，不就是为了避开柔然选择突厥么，即便如此也说不上绝对保险，因为历史上突厥不是没有后裔，只是西迁了不在国内而已。
拍历史电影，就好比太史公写《史记》，难免暴露出创作者的屁股，越是篇幅小，屁股暴露得就越明显，躲不开的。
所以我宁愿选择文学人物拍，而且还得选女的。”
大壮听得稀里糊涂，又有些不以为然，质疑道，“哪有你说的这么邪乎，秦始皇的争议大不大？孙旺泉拍过，陈怀开也拍过，有什么麻烦了？”
陈一鸣续道，“是没麻烦，可也没出彩啊，那可是古往今来
大壮左思右想，也确实没觉得那两版秦始皇有什么打动他的地方，不过他的嘴依旧很硬。
“那你也可以选个没那么大争议的，比如你自己说的霍去病就不错，少年冠军侯，勒石燕然山，大屏幕上看起来肯定很爽。”
陈一鸣平伸出两只手掌摊开来，左手高右手低，比划着解释道，“这关系到创作规律与观影心理，简单打个比方，左手是霍去病，天生高位，右手是木兰，生来弱势。
这符合古代男尊女卑的时代特点，也符合观众内心的历史认知，无需多加解释。
如果编剧要在霍去病和木兰之间二选一作为剧本主角，抛开创作以外的因素不谈，大部分编剧肯定选木兰。
这与争取女性观众的市场考量无关，单纯是因为古代女性地位更低，成长线更长，矛盾冲突更容易设置。
如果霍去病是主角，那么反派的实力相对木兰而言就要成倍放大，逻辑上很难不出问题，一不小心爽过头就变神剧了。
比如说常见的军营里争勇斗狠的剧情，放在霍去病身上，赢了还好，观众只会觉得导演在水时长，如果输了，主创怕是要被喷到失去一家老小。
换到木兰身上，观感就截然相反，只要编排得当，结果无论输赢观众都能接受，因为他们知道木兰是女的，潜意识里就不会有过高的期待。
换句话说，历史电影里的男性，其成长线天生就短一截。
如今只是换个性别，编剧的创作空间是不是一下子就大了很多？”
陈一鸣悠然慨叹，“历史电影最尴尬的点就在于，电影里的历史需要有逻辑，而真实历史完全不需要。”
大壮说不出反驳的话于是干脆摆烂，“论口才我肯定不是你的对手，你说啥就是啥，反正咱也习惯了。
后备导演的简历和资料已经准备好了，既然你要拉扯几个副导演，那就得尽快做决定。”
陈一鸣想了想说道，“那行，你也别送我回家了，直接奔公司吧，我今天把复试名额确定下来，到时候直接在《木兰》剧组实习定人选。”
都说华国娱乐圈卷，演员出头难，其实导演更难。
演员、幕后、编剧等等都可以是复数，还可以同时参与好几个项目。
唯有导演，一个剧组只有一个，加上副导也不过三五之数。
而且每个项目都得从头跟到尾，真正是三年不开张开张吃三年，如果上一个项目扑了或者出了变故直接凉掉，导演等于是一年多的时间全部白忙活。
由此可知，在华国当导演想要出头有多难，如果没有大壮和他身后的魔影，陈一鸣就算是穿越客，想要在三十岁不到的年纪就独立执导长片，也绝无可能。
因此，当圈内得知铂爵公司征募导演，还是神秘的双金大导陈一鸣当项目监制的时候，反响热烈到令大壮等人手忙脚乱。
陈一鸣不常在公司所以不知道，消息散出去之后，公司天天都没断了来人，都是为表诚意专程赶来报名的。
其实这个消息只是口耳相传，最开始大壮只找了几个圈内朋友让他们引荐，铂爵官网和官博都没发过正式公告，然而人传人扩散开之后，简历还是撑爆了公司的邮箱。
小美拉着双胞胎打下手，大壮邀来魔影厂退休的几个导演老前辈，一帮人整整忙活了两周，才从大海般的简历中筛选出20位有经验有作品且作品相对靠谱的。
老导演们拿了红包告辞时，还跟大壮说，下次有这好事千万别找他们了，眼睛是没啥事，但三观受创严重，现在年轻人的审美品味，他们实在是无福消受。
想想也难怪，愿意弯下腰来听陈一鸣这个小年轻吩咐的，肯定是刚出道的年轻导演。
他们能拿出来的作品，微电影都算是高大上了，短剧、短视频、广告甚至婚庆录像才是主力。魔影厂的退休导演们都是老派人物，看这些东西肯定觉得辣眼睛。
陈一鸣把自己关在办公室里，不看简历先看了一遍作品。
里胡哨云山雾罩的那些，他一概排除在外，这种文艺青年他自忖把握不住，相看两厌还不如两不相见。
剩下的7个作品，他叫来大壮，让他即刻打电话，找内行人做了一圈背调。
这一轮又去掉4个，基本上都多少沾点名实不符的替身行为。
筛到只剩3个，陈一鸣这才拿过简历，做最后一轮排除法。
王威提供的作品就是婚庆录像，老导演们的评价是非科班野路子，但是有自己的想法和审美，运镜、构图和叙事并不低级。
陈一鸣当即就给留下了，他现在正缺这种多面手，就算执导铂爵的探案长片还嫌太早，也可以给他当副导演，或是作为制片人培养。
对于这些功能性“产品”，老导演们的评价是中规中矩，之所以把他列入备选，主要源自田黎的本科毕业短片和毕业论文。
这是一个风格与理念都很极端的导演，认为类型片就要极致类型化，这一点也体现在他的毕业短片中，倒是知行合一。
陈一鸣觉得田黎可以联系一下看看，只是在读硕士不一定愿意跟组当副导。
老导演们的评价是在情感表述方面有独到之处，陈一鸣自己看下来也有类似感觉，要知道，不炫技地带人动情本就是一件相当高级的技巧，某种意义上很吃天赋。
虽然在简历里没写，不过大壮的背调做得很全面，早就打听出来李准是内地前辈演员李健的儿子。
李健的大名在圈内可谓如雷贯耳，是华国为数不多可以称得上表演艺术家的人物，想不到这位大佬还挺低调，真就把儿子打发到横城跑组而不闻不问。
陈一鸣笑着嘲大壮，“同为二代，壮爷你傍着二大爷创业，就不感到羞愧吗？”
大壮不以为耻道，“哥也是白手起家好不好，刚开张的时候，公司是不是只有你我还有小美？”
“啊对对对，壮爷说的都对。行了，就这三位，先联系一下看看吧。
说起副导演，话说祥瑞的电影还没上映吗？她也该毕业回国了吧？”