江山代有才人出，各领风骚数百年。
这话还是有一定道理的。
七月与八月，周杰伦与任贤齐二人的爆火，让俩人人气一度直逼陈启明等人。
大街小巷全是俩人的歌曲、海报。
仿佛在这段时间，周杰伦与任贤齐已经成为了华语乐坛的王一样。
不过，这种情况并没有持续多久。
时间来到九月，陈启明为自己准备的国语唱片与英文唱片终于全部录制完成，进入了最后的准备阶段，开始了大量的发行宣传。
陈启明是谁？
这可是当前华语乐坛当之无愧的扛鼎人物。
他的专辑宣传规模自然是常人难以比肩的。
首先是电视上。
陈启明先后上了七八个港台、新加坡等地的王牌综艺节目。
然后是纸媒上。
大量的报纸将陈启明放在了头条封面上，为他的新专辑造势。
【王者归来，陈启明新唱片定档九月十五】
【他还是他，陈启明新唱片公布发行日期，歌迷沸腾】
……
除了电视与纸媒，在电台上。
从九月一日开始，陈启明每隔四天放出了一首专辑中的歌曲进行打榜。
第一首是《请先说你好》。
这首本来不是陈启明计划中的歌曲不愧是未来某音的大热歌曲。
哪怕曲风与作词简单，但它那朗朗上口的旋律还是深受观众喜欢。
歌曲一打榜，就直接空降到了宝岛、新加坡、香港、马来西亚等多地电台榜前十。
第二首是《浪子回头》。
这首闽南歌在宝岛一推出，便直接强势爬到宝岛电台榜第三，其他地区前十的位置。
第三首《朋友》。
这首歌无愧于陈启明将之定义为专辑的第一主打。
一上榜，便直接空降各地区第一，成为当前这个时间段最热门的一首歌。
随后的《启程》与《外滩十八号》在专辑发行前都被放到了电台进行打榜。
借助歌曲朗朗上口的旋律以及陈启明超强的人气，都杀进了前十。
专辑还未正式发行，五首先行曲便强势霸占了电台榜前十的五个席位。
这让诸多歌手大骂陈启明的同时，也不得不承认，现在的华语乐坛是真的已经成为陈启明的天下了。
他已经连续三四张专辑在发行前就开始屠榜了。
当然，这一次，陈启明也不是完全没有对手。
他这次的对手不是别人，正是转战宝岛以后，获封新一代流行天后称号的王菲。
八月，王菲发行了新唱片《浮躁》。
这张专辑一发行，便迎来了口碑销量双爆发。
这张专辑是八月末发行，发行以后，直接力压了任贤齐的《还有我》，拿下了八月最后一周的电台榜第一与金曲榜第一。
任贤齐的火爆是有目共睹的。
有人称他是1996年最红的新人，堪比当年陈启明。
如此威势，居然被王菲力压，这不仅让媒体大为吃惊，就连陈启明自己，都特意去买了一张王菲的《浮躁》来听。
听完这张专辑，他忍不住点头。
王菲这张专辑的歌曲或许并不是传唱度很广的那一类，但如果论曲词，这张专辑无疑是一张经典。
长久以来，大家对于流行歌手的界定无外乎“大众创造偶像”的所谓市场催生观点。
认为流行乐天皇的诞生，是适应听众导向的直接结果。
但这并非涵盖流行歌手全部内容的绝对评判。
这一点在王菲身上体现得较为突出。王菲作为流行音乐界女歌手中的标签人物，她的音乐轨迹清晰可循。
然而促使其成为流行乐“女皇”的，并不是因循市场的常规结果，而是锐步潮流的领军缘由。
至少可以说，她模糊了引导听众与被听众引导之间的界限。
这使得她的音乐先人一步，从而使得受众成为一种歌者的主动。
这一点对于一个流行歌者而言，意义重大。
在之前，王菲就以《十万个为什么》—《胡思乱想》—《DI-DAR》缔造华语乐坛另类潮流。
而今年这张国语专辑《浮躁》则是更进一步，彻底完成了根源摇滚与英式摇滚的结合与蜕变。
专辑对于中文流行歌曲既定模式的颠覆，对专辑整体概念的坚持使之界碑意义明显，甫一推出，即受业界肯定，好评如潮。
这张打着面向国际旗号的原创国语专辑《浮躁》与以往王菲专辑庞杂的幕后创作不同，极力精简创作制作人员。
张亚东第一次成功监制王菲全辑作品，窦唯+张亚东+王菲+COCTEAUTWINS的创作模式成功将王菲推向了颠峰。
有乐评人甚至喊出了华语乐坛男歌手陈启明称王，女歌手王菲称后的说法。
这张专辑以王菲自主自在的状态作为专辑主导概念，除去两手作品假手他人，一首纯音乐作品，其余词曲创作均由王菲一手包办。
幕后编配制作上的BANDSOUD风格简化一切烦琐的的器乐铺陈。
中文流行音乐词作往往左右著作品的重心，《浮躁》却刻意淡化作品中词作的地位，仅以标题叙述歌曲情境，歌曲吟唱则用简单重复的音节强化标题模绘的况味，于是成就了这张完全由“意识”或“潜意识”主导的概念专辑。
虽然王菲在创作形式上无限接近她男朋友窦唯的创作风格，但王菲的驾御将京式小调的转音融合于英伦摇滚之中，邓丽君风格、COCTEAUTWINS、窦唯……王菲奔逸绝尘的悟性使得她能把这些深刻影响她的歌者的灵魂化合。
而COCTEAUTWINS度身创作的两首作品在整张专辑中并为显得突兀，反与王菲自己的创作水乳交融。
林夕与黄伟文，香港乐坛两大词作高手为王菲填下《分裂》与《扫兴》，在文学性与意象表达上的完美结合更为专辑生色。
王菲自己的词作，更是即兴色彩浓厚的诗性作品。
今年是王菲相对较为低产的一年，整年只推出一张专辑，一张EP，而这张《浮躁》毫无疑问的成为了她出道以来最成功的唱片。
专辑充满音乐品位与词作意象上的兴奋点，在工业化的今天，唱片一样做到尽量少考虑唱片的商业因素，做一张反映自我的，真实的，充满诚意的流行音乐作品，就是值得喝彩的了。
而王菲作为商业上取得巨大成功的流行歌手，在这张唱片中走到了商业的背面，又获得了惯性化的成功，这又引证了那句老话——艺术的成功归根到底都是个人魅力的成功了。
自《十万个为甚么》开始，王菲每张大碟都有进步，新的音乐风格逐一出现。
经过《胡思乱想》、《讨好自己》等摸索阶段后，《浮躁》的推出可说是达到王菲音乐路的最高峰。
继《誓言)和(出路》等作品后，王菲对BJ摇滚情有独钟，可能因为监制是窦唯和张亚东的关系，整张《浮躁》的歌曲均以此为主要风格。
(堕落)可说是王菲亲自创作曲词的众多作品中较具代表性和水准的一首。
对现实世界的失望，对爱情的执着，歌者决定与情人一起堕落，不再计较别人怎看。
除《堕落)外，王菲还曲词包办创作了《无常)、《浮躁)和《末日)。其中(浮躁》只有简单的二十二个字，全歌以不知何解的吟唱为主要构成部份，可谓香港流行乐坛传统音乐概念上的大突破。
其他如<想像》、(哪儿)和《野三坡》更进一步打破文字规限，以不知何解的语言为歌词，摒弃传统的国粤甚至英日语歌词，以自然的声音，毫无阻隔抒发内心最原始的感受。
改编CocteauTs的歌曲(知己知彼》曾成为不少人的谈论话题，而(知己知彼》一曲的受落亦肯定了王菲的音乐品味得到听众的支持和认同。
放弃再单纯改编CocteauTs的作品，制作这张《浮躁》时，王菲特别请了CocteauTs为她作了两首新曲(分裂》和《扫兴》，作更进一步的音乐交流。<分裂》承袭了《知己知彼)的迷幻精神，王菲放轻的唱腔加上和声的编排，确实达到分裂的效果。《扫兴)营造的感觉虽然跟《分裂》不同，但歌词的意境却很相像，都是那样的欲断难断，委曲求全。
大碟以《无常)拉开序幕。没有前奏的编排，一开始便听到王菲的声线，唱着各样的自然景象。
一个悠闲的画面，王菲却看到这一切美丽和洽之后，那世事的无常。
一切安好的九月天，只是缺少了烦恼，却令王菲心浮气躁，胡乱想像，情绪分裂而不安，整个人冷静不下来。
整张唱片的十首作品，歌者都是处于这种不安的情绪状态里，而且越后部份的作品，所展现的情绪越不稳定。
不听不看不说，王菲独自陷入对爱情和生活的迷失里。
明显的《浮躁》尝试展现一个较为精神层面的状态，将生活上、爱情上的点点不安感觉加以捕捉，乃王菲继《迷路)这带诡异味道的歌曲后另一更完整的深入精神领域的音乐作品，更是王菲历年来最统一而完整的概念唱片。
《浮躁》不但在音乐上注入了BJ摇滚的元素，更将之与北欧迷幻风格融合无间，完成这实验性的概念创作。
王菲亲自参与撰写大部份旋律及部份歌词，是第一张真正属于王菲自己的作品，成功摆脱过去一切被指抄袭的风格，突破自己，也打破了香港乐坛的传统框框。
这样一张堪称完美的专辑，虽然在人气是或许比不了陈启明。
但在口碑上，陈启明都有些震不住。
在九月十日的一期宝岛乐坛杂志上。
主编便直接提出了陈启明新唱片销量或许会超越王菲，但歌曲的艺术造诣方面会比不上王菲的说法。
陈启明对这说法自然是不服。
但他自己也不得不承认，王菲这种另类歌曲的口碑是他难以击败的。
因此，他干脆不去管口碑可能比不过王菲的事，开始专著于唱片的销量。
人无完人，王菲在华语乐坛就像是影坛的王家卫。
拿一坨屎出来都有人说香。
过于计较反而会伤到自己。
所以，他干脆不去理会这些，而是专著于销量。
反正他陈启明本身就是一个以销量成就现在地位的歌手。
销量才是他的基本盘。
如果要想追求口碑的话。
别说一张，十张专辑的歌曲他都能搞出来。
反正乐评人的尿性都是什么歌另类就是好歌。
他要是拿一些另类到极致的歌曲出来，保证这些乐评人会疯狂吹捧他。
现在，他还是继续玩销量就是。
在他心里，销量才是王道。
口碑再好，销量有我高吗？
乐评人吹捧再多，销量有我高吗？
(本章完)