“很讽刺不是吗？”
阳台上，听到从身后传来的脚步声。
美国队长，或者说佩吉卡特用低沉的嗓音说道：“我们一直在努力，但是和平看起来并没有什么不同”
作为生活在二战的人，卡特的绝大部分记忆都和战争有关。
她原本以为，战败后的美国会变得极为悲惨。
但是，眼前从阳台上眺望所看到的一切，似乎并没有想象中那般糟糕。
这里没有战争的炮火，没有流离失所的家庭和无时无刻的恐惧。
对于绝大部分生活在这里的普通人来说，胜利和失败似乎并没有什么太大的差别。
史蒂芬和佩吉卡特所生活的年代终究存在着巨大的落差。
卡特所在的时代正处于二战最激烈的时期，所有人都受到爱国主义的熏陶，而奇异博士出身的时候，二战早已结束，美国也作为战败国持续了很长一段时间，所有人都已经接受了这一切。
因此，他显然无法理解卡特口中战争和和平的含义。
佩吉卡特似乎也并不奢望奇异博士能够理解这些，她只是将目光从远处的纽约收回，看向身后的史蒂芬：“所以，你们把我唤醒的目的是什么？”
能够在那个对女性充满歧视的年代，成为继史蒂夫罗杰斯后的美国队长，佩吉卡特显然并不是普通的女性。
低头看了一眼史蒂夫罗杰斯那粗壮的手指，卡特轻轻握住手掌，感受着这具身体内所蕴含的强大力量，她曾亲眼目睹史蒂夫超级士兵实验的全过程，却从未想过有一天自己居然也会同样获得这一份力量。
虽然，这个获得力量的过程古怪了一点。
和眼前这一位美国队长的目光对视了一眼，奇异博士缓缓道出了自己的目的：“完成未结束的战争，让一切回归正轨！”
“先生，这是查尔斯和威廉创作的漫画”
正世界，信使报社。
雅各布将两篇风格迥异的画稿递给了柯林。
随着招聘的结束，信使漫画也逐渐进入到了正轨，虽然目前漫画的内容依旧以超人为主，但是画册中也开始尝试着刊登起了其它漫画的内容。
例如，雅各布的霹雳火就成功的在信使漫画上连载了几期，读者对这个从超人故事中所衍生出的角色表达出强烈的兴趣。
甚至在信使报的读者来信中，已经有不少粉丝提议，希望能够再在超人漫画中看到霹雳火的出场。
而随着霹雳火的漫刊成功，信使漫画也开始尝试着开发更多的不同于超人的漫画故事。
威廉史泰格和查尔斯亚当斯两人的漫画，就是在这样的前提下所创作出来的。
伸手接过雅各布手中的画稿，柯林低头看了一眼上面的内容。
虽然同样是信使报社旗下出版社的漫画家，甚至两人都曾经在不同时期为纽约客所工作过。
但是彼此之间的创作风格和理念，显然有着极为巨大的差别。
威廉史泰格的漫画风格，比较偏向于童趣的儿童风格，因此在画稿中呈现出的色彩往往以鲜艳明亮的颜色为主，内容方面主要讲述了一只叫做亚伯的老鼠在荒岛上漂流的故事，显然在故事情节方面威廉极大的借鉴了鲁滨逊漂流记的剧情，但是童趣的画风却给这个漂流故事带来了与众不同的感觉。
相较于原版鲁滨逊漂流记中的求生，威廉所创作的小老鼠漂流记反而给人一种童话故事般的梦幻之感。
这种将动物拟人化的漫画风格，也明显是针对儿童市场所创作设计出来的。
如果是，威廉史泰格的小老鼠漂流记是专门为儿童培育梦想的童话世界，那么查尔斯亚当斯走的就是和他完全相反的另一种风格。
柯林曾经在和查尔斯亚当斯的交谈中提到过，或许可以将故事放到家庭当中，创作一个与众不同的古怪家庭。
而查尔斯显然采取了柯林的这个想法，并将其付诸于行动。
随着四色双面纸胶印机的发明，目前柯林旗下的报社出版的刊物，普遍都以彩色为主，不管是报纸还是漫画期刊。
然而，查尔斯却反其道而行的创作出了一篇以黑白为主轴的漫画内容亚当斯一家，在漫画中登场的亚当斯一家极具黑色幽默的哥特风格，他们在家中挂着全是墓地的照片，看悲剧电影会发出大笑，在家中种植各种危险的植物，向邻居家借的不是寻常的调味物品而是氰化物。
总之，在亚当斯一家中，查尔斯彻底的将自己一直以来所贯彻的哥特风格发挥到了极致。
他那怪异的画风和漫画的内容相得益彰，给人一种荒诞却又带着些许黑色幽默的感触。
值得一提的是，在漫画创作上，威廉和查尔斯曾就理念问题发生过争执。
威廉史泰格认为查尔斯亚当斯的漫画太过黑暗，而查尔斯却反驳对方根本不懂得什么是幽默。
当然，大部分时间，是威廉在表达自己的不满。
因为查尔斯更多的是沉浸在自己的漫画故事当中，柯林所提出的亚当斯一家的想法给了他极大的创意，使得查尔斯迫不及待的想要将自己脑中畅想的黑暗哥特风格宣泄到这个古怪的家庭当中。
翻看了一下手中两个完全南辕北辙的漫画故事，柯林对此倒是没有任何的不满，相反的他极为乐见这样的情况发生。
毕竟，站在信使漫画的角度来看，漫画的创作不需要任何的界限。
不管是威廉充满童趣风的小老鼠漂流记还是查尔斯哥特荒诞的亚当斯一家，都有着属于自己的受众，既然如此，他为什么要摒弃这些读者。
漫画成功的方式，从来都不止一种。
更何况，通过小老鼠漂流记以及亚当斯一家的连载，信使漫画也同样能够吸引到一些喜欢特定漫画的读者，增加漫画销售的同时，也能够让这些读者知道或者了解关于超人的漫画内容。
毕竟，除了雅各布他们所创作的漫画之外，信使漫画上最受欢迎，刊登篇幅最多的漫画依旧是超人。
信使报社内。
得到了威廉的小老鼠漂流记和查尔斯的亚当斯一家，将会一同在新一期的信使漫画刊登之后的决定之后，雅各布便拿着画稿前往了报社旗下的出版社。
另一边，把信使每日报明天连载在报纸上的漫画故事交给上色的画师。
柯林便离开报社，去往费雪所在的彻奇维尔玩具制造工厂。
因为明天是周三，是超人在报纸上连载长篇剧情的日子。
因此，柯林早早的就做好了准备。
在这一期的漫画连载中，他设计了两个新的反派角色登场。
前一个故事，以卢瑟作为开场，这个邪恶的天才又有了新的邪恶计划，他的手下一个叫做约翰科本的记者遭遇到了车祸，卢瑟就利用自己的邪恶能力将他改造成为了一个浑身有着金属身躯的金属人，并将恐怖分子的意识植入到了金属人的身体当中。
卢瑟为改造后的金属人下达了消灭超人的指令，然而却忽略约翰科本这个被改造者的意愿，当他的意识和脑海中恐怖分子的想法相互抵触，发现自己成为了机器人之后，居然开始对自己的改造者也就是卢瑟发动了攻击。
而面对陷入危机的卢瑟以及疯狂暴走的金属人，超人登场救下了自己这个老对手，并且成功击败了意识混乱的金属人，将他脑中的恐怖分子意志清理出去。
柯林这个关于金属人的角色设计，不仅仅借鉴了超人的经典反派，同时也在其中添加了一些自己的想法。
尤其是关于恐怖分子意志的设计，显然是参考了反世界中交叉骨的遭遇。
而这个关于人改造成机械的创意，也在后来被电影所借鉴，被创作成了一部经典的科幻作品。
除了金属人的登场之外，在连载的另一个故事中，超人的复制者出现。
这一篇的漫画内容，主要讲述了一个超人过去的历险故事，名为道尔顿教授制造了一台复制机器，能够发射复制光线，复制出被光线照射的人或物，但事实上这台设备存在着巨大的缺陷。
而在一次实验中道尔顿教授出现了失误，复制光线射中了当时的超人，创造了一个有缺陷的、愚蠢的、丑陋的名为比扎罗超级男孩，这个被叫做比扎罗的存在，有着和超人完全相反的能力，他的胸前印着反过来的S标记，能够从眼中发射冷冻光线，嘴中喷出火焰吐息。
同时台设备也发生了爆炸，成为了碎片。
当时的超人无法打败这个被复制出来的家伙，因为他的能力几乎和超人没有太大的差别，比扎罗在小镇造成了很多破坏。
之后，他遇到了一个失明的少女，并且和少女成为了朋友。
另一边，超人觉得创造了比扎罗超级男孩的设备能够摧毁这个怪物，于是他在实验室的废墟中找来了一块设备的碎片。
比扎罗虽然愚蠢，但是却并不邪恶，在和少女的交谈中他感受到了对方的善意，觉得必须要为少女做点什么，最终他发现自己的死亡能够治愈失明少女的眼睛，因此没有和超人战斗，而是主动投向了设备碎片，化为了灰尽。
在比扎罗死后，失明少女眼睛恢复了视力，她说：“我是个盲人，从没见过比扎罗本人，但是从他温柔的声音中，我知道他一定长着一张善良的脸”。
这是比扎罗在超人漫画最初登场的剧情，柯林并没有对其做太多的修改。
比扎罗这个漫画角色，从来都不是单纯的反派，柯林也重视了这个设定，为他在漫画中的初次登场设计了一个让读者印象深刻的结尾。
并且柯林已经做好了安排，一旦读者表现出对于比扎罗这个角色的欢迎，他就会在后续的漫画中再度复活对方。
甚至连剧情都已经做好的安排，就由卢瑟登场，让他伪装成道尔顿教授骗取超人的信任再复制出一个比扎罗出来。
至于为什么，超人没有看破卢瑟的伪装。
别问，问就是剧情需要，反正原版的漫画中也是这么设定的。
“卢珀先生。”
彻奇维尔，费雪玩具制造工厂。
柯林在工厂内看到了大量由注塑机所制造的乐高积木。
“我们已经按照您的要求生产了一批乐高积木。”
看着出现在工厂内的柯林，赫尔曼费舍尔首先表达了对他的欢迎，眼下随着超人玩偶的生产对方已经成为了费雪目前为止最主要的合作对象。
在欢迎之余，赫尔曼费舍尔也表达了自己的担忧。
“只是，对于如何销售出这些乐高玩具，目前为止费雪内部还没有完整的想法。”
从木质乐高开始，这一系列的玩具销售量就一直呈现低迷的状态，费雪内容虽然对此存在着一些异议，但是考虑到提议者柯林的想法，他们一直都不敢做出太大的反对。
反正和超人玩偶不同，乐高积木的设计完全由柯林来主导，费雪仅仅只是作为一个玩具生产工厂参与其中。
就算最后这个品牌失败，对于工厂的影响也不算大。
甚至，玛格丽她们已经开始思考如果用注塑机生产更加受欢迎的玩具。
玛格丽虽然不太看好乐高积木的前景，但是却对于注塑机保持着极大的信心，这一点在费雪大批量生产乐高积木这个，就变得更加明显了。
和寻常的玩具作坊相比较，注塑机不管是在生产还是制作过程都要比工人手工制作快上数倍有余，同时生产出的玩具不管是在规格还是在造型上都更加的一制化。这在目前的玩具市场，简直是难以想象的事情。
玛格丽几乎可以预见，一旦这些由注塑机所生产的玩具流入市场，将会对传统玩具市场造成多么大的冲击。