这边,李少杰正在练琴,准备为明天的交流继续做准备。
而另一边,则是有几位别国代表团的成员正在彼此交谈。
这些人来自于不同的代表团。
他们不是艺术家或者音乐家,而是一些经纪公司,传媒公司的人,跟随代表团前来,实际上也是在考察市场,寻求一些合作机会。
“你觉得这次交流怎么样?是机会吗?”
“我觉得有机会,可以借此机会打入华夏市场。”
这些人似乎是正在开会。
沉吟片刻,一个眼镜男皱了皱眉。
“华夏市场......唉,也不知道值不值得我们下这么大的功夫。”
“是啊,收益和付出比,有些不靠谱。”
另一位地中海也是摇了摇头。
说实在的,在这些商人看来,打入华夏市场,确实不是什么好选择。
很像是鸡肋。
食之不能说无味,也能赚,但相比付出代价,赚的不多。
弃之可惜,是真可惜,因为这么大一片市场,潜力上来说绝对是最足的。
“华夏在影音产业上......盗版十分猖獗,而且根本难以治理,如果按照霓虹市场或是欧洲市场的经验.......大规模的投资,得不偿失。”
几人摇了摇头,多少有点无奈。
“这边的商业模式更像是一种.......以文艺作品更大规模的带动个人名气,然后大头都放在代言上,代言的广告效应转化成产品销量,这才有收益。”
“但是这种模式实际上并不是很适合咱们。”
这些对话如果让李少杰听到,肯定多少有些无语。
万万没想到,在影音娱乐方面,阻拦外资进入的最大屏障之一......竟然是盗版。
“但这里市场实在是太大了。”
眼镜男撇了撇嘴。
十四亿人啊。
太馋了。
“就算有盗版,入场的话还是能有很高的利益,但问题就是.......”
几人对视一眼,又有些无奈。
得给第三方的中间商交保护费。
无论是影视上还是音乐上,华夏市场的份额早已被牢牢控制。
就像是国外有IT,SPF,FT等等等......
消费者非常认“品牌”,一个用习惯了的APP很难更换。
经过市场调查得知,华夏市场的消费者,有着自己独有的习惯。
举个例子,例如听歌。
绝大多数的情况下,消费者是以一个为主体,例如鹅厂音乐,来听歌的。
这些人中,有不少人就会安装一些别的延伸,例如酷酷,狗狗,云云之类的软件。
喜好非常的随机。
影视类也一样,或者说,影视类的更均衡。
绝大多数的人手机里会有鹅厂影视,奇异果,酷酷,吧啦吧啦等多种APP进行各种影音欣赏,这玩意完全随机。
根据不同的APP来找剧看。
这种情况来看的话......
想要进入华夏市场,就必须与这些巨头进行商业合作。
【来了先交保护费】了属于是。
这华夏市场,真踏马绝了。
“但不可否认,这仍然有很大的盈利空间。”
“是的,所以,必须要找一个适合的方法,这种方法就是与厂牌进行绑定。”
几人聊着。
厂牌绑定。
顾名思义,跨过平台,直接去找“生产者”签约。
然后,带着厂牌去找这些国内的平台,进行合作,利益划分。
或者说,目前来说,绝大多数的人都是这么选择的。
“那个李少杰,有值得投资的价值吗?”
“肯定有,但是......”
提起李少杰,这帮人又开始为难了。
李少杰这人,专精的更多是纯音乐,涉猎极广,而且在古典音乐,或者说在严肃音乐上的造诣极高。
光冲他的严肃音乐,以及业内的地位,都必须要拿下。
古典音乐的市场中,能出现这么一个潜力的人,不合作,是傻子。
但问题又来了。
古典音乐的市场多数还是在欧洲美洲。
自己还没进去呢,人家先进来了。
可还是那句话,李少杰在业内的分量真的难以忽视。
“如果签了李少杰的话,发展重心就未必是华夏市场了,虽然李少杰在华夏市场的名气也不小,但从收益上来看......太离谱了。”
眼睛男摇了摇头。
按理说,这种不出售版权,还经常喜欢包办作曲编曲演奏混音母带等等等工作的独立音乐人吧......应该很能圈钱。
但事实相反。
这人绝大多数的作品是免费的。
啥?
你以为剩下小部分作品是收费的吗?
那可想错了,那些不只是免费了,直接属于是公开了。
人家在国内,本身就已经建立了自己独特的运营模式。
自己加入,别说李少杰了,起码他合作的那些平台都不会干。
【凭什么要让你进来分一杯羹?我们自己都谈妥了的,跟你有啥关系?】
所以,签下来的话,也就只有欧美市场可以挖掘了。
“但是这人......未必可以适应欧美市场。”
眼镜男皱了皱眉。
“这人太左了,一言一行也容易出事儿,我记得.......BBc就和他有很大的矛盾,他在欧美市场名气虽然不大,但绝对很臭......也就业内的名气特别高涨,这不是一个好事儿。”
“......”
麻了。
周围几人也都沉默的呲着牙。
就很难见到这种评论两极分化特别严重的人。
因为某BBc添油加醋的努力下,李少杰虽然说名气不大,但肯定还是吸引了一部分人的目光,可是这方面的名气,很臭很臭。
而另一边呢?业内呢?
看之前的演出都知道。
能来交流的,那都是什么等级的艺术家?
这些艺术家里,已然被李少杰影响的都不少,任何人都不得不承认,他在国际上,起码是在金字塔尖儿这里,影响力极大。
他外国粉丝虽然不多。
但都是大爹。
“不过,有个好消息。”
一个秃头男子开口道。
“他虽然左了一点,可是业内的名气与地位,实力与作品来说,都是实打实的,况且,他似乎只对漂亮国与带嘤抱有明显敌意,以及与南棒有很大的冲突。”
“但对其他国家的民族文化,接受程度反而相当高,绝对可以说是相当友好了,所以市场上来看,仍然有相当大的发掘空间。”
“嗯,有的话自然最好。”
眼镜男点了点头。
“继续观望一下,看看合不合适,如果他能给咱们带来想象之外的利益,与他签订合作合约,对其进行亚洲以外的推广也不是不行。”
“嗯。”
文化艺术交流,终归需要回归于经济活动。
在首次音乐会结束后,很多人就已然开始筹备起了经济上的一些项目活动。
不只是代表团的。
国内的很多传媒公司也在盯着与会选手。
能参与这种国际盛会的选手,都具有极强的商业价值。
而如果能在这样的场合里还能保持出彩的表现,那么身价一定会上涨。
首日的活动已然结束。
但谁都知道,真正的展开交流还要在明天!
......
翌日。
正如李少杰所料,第二天的展览会与交流顺理成章的开展。
李少杰一大早醒来,便穿好西装,扎好领结。
礼服西装和职场西装略有不同。
李少杰的礼服西装并没有特别夺人眼球,一切都算比较低调的打扮。
简单的黑色皮鞋,西装裤,白衬衫,黑色马甲,黑色西装外套,黑色束腰,以及一个黑色的领结。
黑色的西装正面两侧,有金丝纹着浅浅的纹路,整体黑色哑光的设计可以增加沉稳的感觉,并且放在整个活动中,也足够低调。
毕竟,往外一看,骚包的闪紫,粉白蓝红满大街。
哑光黑确实够低调了。
倒也不是刻意低调。
主要原因,是李少杰足够年轻,还过于帅气。
如果真穿一身骚包的粉色,帅是更帅了,但略显轻浮,并且过于显眼。
作为代表团之一,必然是要注意形象的。
很快,吃过早饭。
李少杰便来到了座谈会现场。
会议长谈了一下会议精神以后,便开始参观展览。
音乐分项的展览特别精致。
展览馆的占地面积极大,甚至赶上一些中型的博览会了,一看就是投了不少钱。
严格按照历史上,各个朝代的建筑风格来设计的大小展览馆。
宫廷殿堂,民间的砖瓦石墙,竹林木屋.......
而根据不同的历史时期,给外宾展示了中国传统音乐的整个发展脉络。
每一个展览馆中,还配备了专门的乐师,用以尽可能还原古谱的意境与音调,然后进行系统的讲解。
甚至同一时期的展览馆中,还会有不同地理位置的不同风格建筑与乐器,音乐。
毫不客气的说,就算是交流会结束,这些建设投资也不白费,完全可以成为一个非常具有文化氛围,极尽详细与历史厚重的旅游展览馆。
国内很多民族音乐大师也客串了一把“导游”“讲解员”。
浩浩荡荡的外宾走进展览馆。
“关于音乐的起源,中外的学者实际上都在探索。”
民族大学中,一名专门研究民族音乐史的老学者张瑾教授,正在用英语,对外宾介绍着。
张瑾教授今年已然六十七八,但依然奋战于民族文化研究的一线。
“整体上来说,我们一般将中国音乐的发展分为三大时期,从形成期,到新生期,再到整理期,其中跨越了两千年的历史。”
张瑾教授扶了扶眼镜。
“但实际上,中国的传统音乐,发展的还要更早,仅仅是考古有据可查的音乐发展历史,就有整整七千余年,那时,甚至已然形成了曲调,音阶,音律。”
“真是不可思议。”
弗雷德里克教授忍不住赞叹了一声。
听闻弗雷德里克教授的赞叹,不少音乐家也忍不住点了点头。
真正有据可查的音乐历史都有七千余年!!
而且,这些证据,可都是真正考古挖出来的乐器,根据碳元素定年法得出的科学结论!
可不是挖出的什么古代面包篮子的那种东西。
“我们一致认为,远古的音乐成型是一种无意识的行为,它起源于劳动人民的欢呼声,诞生了节奏,律动,音差。”
“而因为我们传承至今的语言体系非常的独特,具有音调顿挫扬抑,所以,也有一种说法,是语言扬抑说。”
张瑾教授呵呵一笑。
“自然,和西方追寻音乐源头一样,我们也有异性求爱说,巫术祭祀起源说,信号说,模仿自然说等等.......”
“但根据考古来看,实际上原始音乐就已经告诉我们,早在六七千年以前,出土了陶制的埙,挖制的骨哨,那时已然有了对音乐的审美。”
话音未落。
便传来了一阵阵的惊呼。
走在展览馆中,隔着玻璃,看七千年前出土的埙与骨哨骨笛,陶笛。
能说的就只有“卧槽”。
七千岁的埙,六千岁的陶笛......
这些文物虽然仍能吹奏,但肯定是不让动的。
张瑾教授用完全1比1仿制的埙吹奏出优美的音调后,简直震惊在场人一整年。
哪怕是国人,早就知道这些,听到这种远古的声音后,还是感到无比的震惊。
“太离谱了。”
里昂听着声调,人都麻了。
当面对历史的尘埃,与音乐广阔的发展历史来看。
只能感觉到自己无比的渺小。
而纵观世界,实际上,传承最好的,无论是音乐还是文化,真就只有中国了。
“而根据出土的典籍介绍来看,那时已经有了歌,舞,乐的结合,葛天氏氏族中所谓的【三人操牛尾,投足以歌八阕】的乐舞,就是最好的证明。”
“当时,人们所歌咏的内容,如【敬天常】【奋五谷】【总禽兽之极】就已经反应了当时的华夏子民,对农业,畜牧业,以及天地自然规律的认识。”
张瑾的脸上满是红光。
在场的任何一个中国人,也都是无比的自豪。
这是华夏民族七千年未曾断绝的证据,是我们的根。
“当然了,当年歌舞乐融为一体的原始乐舞,也体现了当时的人对图腾的崇拜,比如黄帝氏族就曾经以云为图腾,他们的乐舞,就叫做《云门》。”
“所以,目前我国学术界认为的,中国传统音乐形成期始于公元前21世纪的夏朝,距今四千多年,但实际上,我认为,真相只会是更早的远古时代,因为仅仅靠出土的文物,就将其拉长到了七千多年以前!!”
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整理了一下云南民间艺术的资料,突然就想吃云南的野生菌子.......
ps,实际上对这个时间划分说法很多。
一般认为是夏朝时期,比如歌颂大禹的乐舞《大夏》,或者是商汤伐夏桀的乐舞《大濩》。
《诗经》中的《那》就曾经记载过《大濩》。
【猗与那与!置我鞉鼓。奏鼓简简,衎我烈祖。汤孙奏假,绥我思成。鞉鼓渊渊,嘒嘒管声。既和且平,依我磬声。于赫汤孙!穆穆厥声。庸鼓有斁,万舞有奕。我有嘉客,亦不夷怿。自古在昔,先民有作。温恭朝夕,执事有恪,顾予烝尝,汤孙之将。】
所以,一般认为,中国的远古音乐起码萌芽于7000年前,但如果说中国的传统音乐(这时候差不多形成了独特的体系,比如五音,七音)一般是夏商西周到春秋,战国,秦汉的年代,这一形成期横跨一千八百年。
新生期与整理期后面会讲,而从魏晋南北朝,到隋唐,实际上中国音乐就已经开始了国际化。
以前说“唢呐”等很多乐器不是中国本土的,小伙伴们有的感觉不舒服,其实没必要,但实际上这才是中华文化真正的精髓,“同化”。
中国从古就从不是闭门造车的国家,而是真正国际化的国家,民族,或者说......是国际化的文明,作者个人觉得,这才是真正的格局,真正的波澜壮阔。