四百八十九 颠覆性的演绎(求订阅~)

走到钢琴边鞠了一躬,李文音笑了笑,轻轻坐在琴凳上,脚下踩了踩踏板后,对观众们点了点头,便准备开始演奏。

肖赛是公开的比赛,所以除了前面的评委席人员是固定的,一些业余爱好者的观众们也是会前来观看的,因为指不定从这群人里,走出个什么影响世界音乐史的大佬。

“哦?这是亚洲人?”

不少对肖赛非常了解的观众们内心颇有点感到意外。

在这个比赛场地中,很少出现黄皮肤的身影。

而也几乎没有黄皮肤的冠军。

毕竟,相对于华国近两年的飞速进步,五年一次的肖赛间隔时间有点太长。

仅仅是在这几年里,华国在音乐领域也是突飞猛进,无数天才的演奏家不断的崭露头角。

李文音几年前的异军突起,看起来就像是一个信号,在李文音之后,各种优秀的演奏家们几乎井喷式的诞生,很多音乐爱好者与比赛的选手们,蓦然发现,自己遇到的黄皮肤对手和以前完全不是一个级别,这本来极少出现黄种人的肖赛,突然就被占据了三分之一!

“今年的亚洲势头挺猛的啊”

不少观众紧张了起来。

这里可是肖邦国际钢琴大赛,是在波兰华沙!

要是冠军被国外的人拿走,那可就有点丢人了

当然,虽然感觉丢人,但实际上,这群观众们更想看到一个能够完美演绎肖邦的钢琴家诞生!

就好像出了一个做的一手好川菜的外国厨师,即使在川菜上赢了本国的师傅,只要是正大光明,华国的观众们会直呼666一般。

只有艺伎酒馆与隔壁韩姓小寡妇才会觉得被别人战胜是耻辱。

尤其是韩姓小寡妇,不知道怎么去提升自己,失败后如何奋发向上,甚至会给你吹黑哨。

毕竟,人家不想失败,因为接受不了失败。

这波啊,这波叫文化不自信!

等等。

好像文化也木有

当然,这样的难度真的非常之大。

不仅仅需要硬实力,更多的还是从文化民俗等等各方面的全方位理解。

而想要彻底理解国外文化,领悟国外音乐家,相比波兰,或是欧洲的钢琴家来说,亚洲钢琴家明显要更难。

李文音开始弹奏练习曲。

不知道是不是错觉,李文音的手指刚刚摸到键盘上,按出的第一个键,不少人似乎都觉得,眼前的这个小伙子气质骤然改变了!!

“啊!这是恋爱的肖邦!”

李文音的演奏轻灵典雅,优美而富有诗意。

虽然仅仅是个练习曲,但人们似乎感受到了肖邦作曲时,正与心爱的乔治·桑在一起眉来眼去时的轻松,愉悦。

但这种轻松愉悦并不夸张,充满了一种高雅感。

就仿佛当初人们形容肖邦与乔治·桑这一对的描述一般。

粗壮结实乔治·桑,气质优雅帅肖邦。

一米五四矮小的乔治·桑,却被朋友笑称为“乔治先生”。

而温文尔雅的肖邦,却被说成“肖邦小姐”。

但灵魂上的共鸣,让肖邦沉迷,肖邦可以尽情的倾诉内心的所有,乔治桑的悉心照料也让肖邦在幸福中焕发出了他的才华!

评委们蓦然眼前一亮,旋即对视几眼,忍不住点了点头。

忍不住在心里暗自嘀咕。

我就说!

这人肯定藏了一手!!

这一次的表现和上一次完全不是一个级别!

如果说上一次是教科书,那么这一次几乎无限接近于肖邦本人了!

练习曲很快便演奏结束。

李文音站起身鞠了一躬。

评委们点点头,示意李文音继续开始。

仅仅是一个练习曲,就能让人联想到如此的画面,真不敢想象,李文音的下面两个连奏,又该是如何的惊艳!

夜曲+叙事曲!!

李文音点点头,继续开始演奏。

当!

当第一个音符刚刚响起,当第一小节堪堪度过,所有人都听出来了曲目。

这个开头,太有辨识度了!

《升c小调夜曲》!

这首曲子非常短!

相较于较长的古典乐,三分半的时长更像是流行。

这首特殊的作品,是肖邦在起义时期所做!

之后的一年,起义最终还是被镇压,而失落的肖邦,也背井离乡,便再也没有回到令人神伤的祖国!

肖邦一生中最爱的是乔治桑,但一生中最依赖的,便是姐姐路德维卡。

这首曲子,便是在这个时间,肖邦送给姐姐的曲子!

遗作!

在肖邦逝世后26年,这首曲子的手稿才被别人发现并且初版。

轻轻的四个小节引子,两段重复,简洁明了。

正式感与坚定感中,却通过踏板,显露出一丝悲凉与忧郁。

和弦坚定,却忧伤,第二段的弱化重复,仿佛是轻柔的回声。

李文音的手流畅的动了起来。

左手的大分解的和弦仿佛月色波浪,规规矩矩的作为背景。

而右手的旋律线却非常的自由,柔美的颤音,平滑的旋律,仿佛是表面上安静忧郁的肖邦,内心之中的波浪翻滚一般。

似乎是在夜里,肖邦独自看着皎洁的月光,为国家的命运而担忧。

清冷的月光照射中,肖邦的内心,似乎一股悲壮之意缓慢的攀升。

皇家音乐会上,沙皇派驻波兰的总督逼迫肖邦演奏。

但身背国仇的肖邦又怎能答应!

肖邦拒绝了演奏,也因此惹怒了俄国人。

敌我之力无比的悬殊,肖邦知道,俄国人不是自己能惹得起的。

但那又怎样?!

我不愿意被压迫!!

在月光之下,他看到了最关心自己,最照顾自己的姐姐路德维卡,似乎无事发生一般,翘首以盼的等待着自己回家。

此时的肖邦,不过十九岁的青年。

那一刻,满心的悲伤与委屈,国家坎坷的命运,积压在肖邦内心的情感骤然决堤。

紧接着的颤音后,音符突然拔高!

一声重音,与所有人完全不同的处理方式,居然将悲剧色彩,英雄色彩,以及肖邦温和典雅的形象完美无瑕的勾勒而出!

那仿佛吊在半空,缓缓倾泄而下的音符,仅仅在乐器开始一分钟,那么一瞬间。

便让所有的观众们瞬间大脑一片空白。

这一刻,那点缀而出的高音,与下行速度渐快的简单音阶,却默然让人灵魂战栗。

一瞬间激荡的内心,缓缓再一次平和。

似乎是肖邦正在对姐姐倾诉着。

姐姐并不懂什么国家大事,但却依然静静的聆听着,温柔的安抚着肖邦。

短暂的曲子中,浓缩了无数复杂却炽热的情感。

李文音的演奏,仿佛是再现了另一种视角下的肖邦!

个人特色浓郁的演奏,完全不同却鲜明的个人风格,让这首曲子焕发出了一种完全不同的感觉。

但是,这种感觉,却莫名的和肖邦非常的契合。

或许在某些人感觉,这样略显奔放,不像肖邦那般温雅。

但这何尝不是肖邦的另一面呢?

只有在姐姐的面前,肖邦才可以尽情的倾诉自己的内心,暴露出自己的情感与软弱,毫无顾忌的卸下内心所有的悲伤。

肖邦是人,人是复杂的。

旋律优美,演奏典雅,曲目中总是伴随着淡淡的忧伤,固然是比较像是肖邦一向带给人的印象。

但实际上,肖邦也会哭,也会笑。

会悲伤中情不自禁的嚎啕大哭。

因为面前的,是自己的姐姐。

人们的思绪被牵扯。

姐姐的温柔抚慰,似乎让肖邦止住了哭泣。

这再一段的重复,感觉却仿佛完全不一样了起来。

那轻柔的旋律中隐藏的颤音,仿佛肖邦回复了儒雅随和的样子,但内心却依旧不平静。

当错落的音符,再一次落下的时候,悲剧的色彩骤然爆发!

仿佛是肖邦告别姐姐,头也不回的转身离开。

生养自己的祖国,已经待不下去了。

这该是多么悲凉的事情?

继续呆在华沙,那被自己惹怒的总督,绝对不会放过自己!

这一刻,清冷的月光下,肖邦越走越远。

姐姐温柔的话语回荡在耳边,是安抚,是鼓励。

让肖邦的内心变得温暖。

突然!

李文音在两段音阶中,蓦然自己加重了一段的音阶!

强烈的色彩凸显,却似乎勾勒出了肖邦不同的一面!!

那个儒雅俊秀,温柔浪漫的肖邦,骨子中的傲意却显露无遗!

这就是另一个角度的肖邦,这就是浪漫之中深藏的反抗!!

当琴曲落幕的时候,观众们却依旧沉浸在那种意境中!

演奏的太过震撼!!

肖邦仿佛活了过来!

李文音的音乐中,似乎蕴含着强烈的对比与复杂的情感,这一刻,肖邦似乎变得有血有肉,而不像是仅仅在演奏他的作品!!

即使是李文音继续演奏起了叙事曲,也没有观众注意了。

此时的观众们,沉入到李文音编织的梦境中,似乎看到了真实的肖邦。

作为同一个国家,同一个民族的人,观众们此时感同身受!

当回过神后,李文音居然连大段落的叙事诗都已经弹奏完毕了。

听了个寂寞!

虽然回过神的观众们突然懊恼自己走神,以至于没有认真欣赏叙事诗。

但却依旧激动!

这短短的三分钟

不!

甚至可以说,李文音仅仅在一分钟,便用一首并不算很难的乐曲,就将观众们征服了!

啪啪啪啪!

台下响起了热烈的掌声。

评委们看到舞台上的李文音,脸上露出了和善的笑意。

对于这些波兰音乐家们来说,获得他们的好感很简单。

只要你肖邦弹得好,那我们就是好朋友!!!

李文音淡然一笑,鞠了一躬,从容不迫的走下台去。

台下传来一阵骚动。

掌声却依旧没有消失。

这样的掌声,甚至似乎有愈演愈烈的趋势!

评委忍不住苦笑一声。

这虽然是音乐会的形式,但本质还是比赛啊!

你们这样让我们很为难啊

不返场不好,返场似乎也不好。

但观众们不这么觉得。

返不返场是一回事,主要是我们想鼓

“这太精彩了!”

“如果不是他是亚洲人,我一定以为是肖邦活了过来!”

“我也看了这么多选手的,目前为止,我觉得就他弹的最好!”

观众们互相之间忍不住感慨了起来。

而这时,也有观众们开始问道。

“他是谁?这么厉害,应该不会是籍籍无名之辈吧!”

“肯定不是啊!”

有一脸激动的观众说道。

“他可是那个传说中东方的魔王!将小提琴与钢琴的演奏技法完全的颠覆,凭借一己之力,就在十八岁打破了技巧的天花板!!”

“魔王?原来是他?!那就不奇怪了!!”

“怪不得,真是名不虚传啊!”

虽然仍然有很多观众对李文音的来历一头雾水,但有一部分观众却恍然的点了点头。

将一首大家听过相当多遍,并且相对来说非常简单的曲子弹奏出这样的效果,那么弹奏的人一定不简单!

这首曲子的难度顶天就算是个高阶入门。

说句实在话,甚至在很多业余钢琴选手面前都太过简单了!

但就是这样的简单曲子,李文音居然赋予了一种完全不同,却令人心旌摇曳的灵魂。

同样的曲子,经过大师的手里,居然变得这样不普通!!

李文音回到后台,选手们的目光便投射而来。

各色的目光都有,但最多的还是吃惊。

这帮人完全没有想到,李文音的处理方式会如此的与众不同!

直接抛弃了无数人研究出来最符合肖邦的情感抒发,却选择了极富个人色彩的演奏方式!

风格完全迥异,但却偏偏没什么违和感!

不少与李文音同一赛组走出来的人已经快吓跪了。

尼玛你之前怎么没这么生性?

这弹琴的味道当真是说变就变啊!!

这已经不是胆大可以说明了,这样颠覆性的风格,甚至可以说自我,甚至是自大了!!!

但偏偏,在一种大气的感觉之下,那种来自肖邦的细腻与抒情却依旧完美!

你可以说他打破规矩,但唯独不能说他弹的不妙!

相比之下,李文音将肖邦的这首作品升华了!

在普通演奏家还在描述肖邦的抒情,优美与悲伤的时候,李文音居然将其加入悲剧英雄主义的色彩,上升到了一名音乐家对国家深沉的眷恋之上!!