好家伙！这真的是明星的日常吗？！
我怀疑我看的是走近科学！
厉害了！原来搞音乐需要了解这么多？！
怪不得李音那么NB，这是真的有干货啊！
请让小鲜肉们出来挨打！
网友们忍不住赞叹着。
虽然李音解释的已经很浅显了
但很明显！
有不少的观众依旧不懂！
但就算不懂，也会觉得
卧槽我虽然不知道你说的是啥，但我就是觉得好NB！
本来有些不以为然的网友们，也忍不住拉回进度条，再一次看了一遍！
好家伙！
这完全就是超出自己想象的东西
奇怪的知识又增加了
而有些懂了的网友，更是震惊的不行。
李音对音乐的研究
都开始渗透到心理学上了？！
怪不得人家是明星，这货可以叫艺术家呢
这完全不是一个等级的啊！！
“果然啊！外行看热闹，内行看门道！”
姜晗忍不住摇了摇头。
“那李音，在音乐家的眼中，音乐的样子，一定与普通人不同吧！”
李音一愣。
感觉好像也没啥不同，不就那么亿点点的东西吗？
“就好像一些比较复杂的音乐，显得比较高端，或是欣赏门槛高的音乐，普通人就很难听得懂，有时候我们经常会想，厉害的人听音乐，与普通人听音乐有什么区别吗？”
姜晗忍不住的问道。
“那你这样厉害的人，会去怎样听音乐呢？”
闻得姜晗所问，李音略微思考了片刻，便对姜晗说道。
“之所以会有人感觉，有些人很会听音乐，实际上就是因为建立在对音乐的了解上，他可以建立起一种合理的期待。”
“比如，懂音乐的人，懂和声，织体，音区，音色，节奏等，了解了音乐结构，建立合理的期待就会显得很简单，并且更能清晰的分辨一首歌曲的好坏，与其中的亮点缺点！”
“而如果不是很了解音乐的人，他们的期待感，更多是建立在听歌经验与习惯上！这就变得非常的主观。”
“所以，这也是为什么，一些非常简单且雷同的网红歌传播的更快更广更火，因为相似性与洗脑性会让人建立期待感的门槛变得非常非常低！”
“原来如此！”
听闻李音的解释，姜晗恍然大悟！
果然，在音乐家的眼中，音乐的世界更加美妙多彩，也更加宏大。
网友们也仿佛感觉，自己打开了新世界的大门！
就仿佛人类从宏观走向微观之时，见识到了完全不同的另一个世界后，所带来的震撼！
如果李音不说除了那些学音乐的人外，还有谁能明白，音乐里面居然还存在着这种弯弯绕绕？！
“所以，为什么有些明明并不小众的音乐，一听就会有高级感的答案，也就呼之欲出了！”
李音笑着说道。
“就比如流行歌曲，我也是在重复强调旋律，去符合人们的惯性心理，但不同的是，我并不只是单调的去重复洗脑，而是会在二次重复的时候，换一下和声啊，或是一些音效啊，甚至是直接用复调之类的。”
“在满足人们大体的心理惯性下，给人小惊喜，无意识之间，也满足了人们的求异心理，这样的变化不单调，且更富有层次感！”
我大概理解了！
那是不是就说，实际上同样是求异与惯性，流行音乐的重复，不同的音乐人做的也不同？
大概就是普通的音乐就是单纯的重复，学了一个皮毛，而NB的音乐就是在重复中，加入了亿点点的细节，不仅满足了心理惯性，在暗处带给人惊喜感的处理，也同样满足了求异心理？！
怪不得有的歌一开始听觉得很好听，后面越听越恶心！
对对！像是一些经得起时间考验的歌曲，初期听好像感官一般，没那么上头，但越听却越觉得值得品味！
网友们终于最为直观的理解了，为什么有时候听一些网红热歌，一开始觉得无比上头，但越听越反胃，恰恰是一些首听感官还可以的歌曲，越听越觉得有味道！
“李音，我有些在意你之前提到的一个概念！”
姜晗笑了笑，继续带动着话题的继续。
“就是您所说的音乐的结构！”
顿了顿，姜晗说道。
“就算是完全不了解音乐的人，有时候也能听出一些不同歌曲的风格与味道，那么这种风格，在结构上是否会有区别？或者说是不是跟节奏有关！”
“当然！”
李音点了点头。
“但并不是唯一！”
“像是回旋曲，它独特的结构就很清晰，ABACA这种感觉！”
顿了顿，李音再次摸上了琴键。
“但是实际上，若是同结构的曲式里，就需要别的辨别方法了！”
“比如流行歌曲的结构就很简单，普遍来讲，就是主歌副歌轮换，ABAB或是ABCB这样的，顶多就是加一个桥段bridge！”
“就像是之前的那首蓝色风暴，实际上就是ABCABC结构的！在主歌A和副歌C中，有一个bridge桥段的B段落！”
卧槽！你不说我居然没注意！
好家伙！我就说李音肯定不愿意老老实实搞简单的东西！
“但实际上，一首歌的风格，更是与节奏，调性调式，甚至是配器上的关联更大！”
“比方说我之前有排过一首国风的曲子，实际上，在作曲上并没有国风，但乐器与编排上却是国风，如果挪到钢琴上就会还原成普通的音乐，风格上差异就会很大！”
“我先给你弹一段原版！”
李音轻轻弹起钢琴。
Astronoia变奏！
观众们认真听着。
弹完一段，印象也有了！
只听李音突然说道。
“让我们转换成24拍然后开始变化出一些切分音加一点点的音调改变于是它的风格就变成了ragti！”
曲风突然就是一变！
突然爵士！
卧槽？！
突然sao起来了！
拉格泰姆！！
观众们突然就被秀了一脸。
但李音没弹多久，突然再次话锋一转。
“所以我们变成三拍子，来一点律动，就变成了华尔兹”
dangdang！
dangdang！
曲风突然的转变，令人感觉有点猝不及防。
仅仅是换了一个节奏型！
34拍！
音符却几乎没有改变！
但华尔兹的味道却异常冲
卧槽！真的是华尔兹！
秀秀秀！
李音：一首曲子的一百种演奏方式！
观众们纷纷的在弹幕上刷起了“专业”二字。
玩的不亦乐乎。
但华尔兹似乎只是一个过渡！
“让我们左手的大波浪走起来，开始琶音，于是我们就变成了肖邦”
突然之间，水流一般的琶音涌动起来！
曲风蓦然变得浪漫了起来。
卧槽！真的是肖邦内味！
可以的，这很肖邦！
兄弟们，把专业打在公屏上！
专业专业专业专业
但紧接着，曲风顿时再次一变！
充满方框感的过渡后，李音手完全没有停下来，笑着说道。
“我们稍微拉长一点主音抒情起来然后补上装饰音那么就变成了抒情轻音乐”
突然悲伤
啊！好美，好温柔啊！
这个感觉我爱了！
网友们疯狂的扣着666。
一首曲子能被玩出多少花样？
李音似乎完全不想停！
“然后让我们弹出方块的感觉，每一个音短暂一些，干脆利落一点！”
“大概就像是喝多了的那种感觉掺点伏特加”
曲风再次一转！
弄弄的毛子风味扑面而来。
气突苏！
卧槽，有内味了！
俄式加快
逐渐忘记原曲
好家伙！莫斯科郊外的伏特加！
轻轻止住弹奏，李音看向了目瞪口呆的姜晗。
“所以，实际上影响歌曲风格的因素很多！而熟练掌握这些细节，也该是一个音乐人应该具备的最基础的素质！”
想了想，李音确信的点了点头。
“这个真的不难！基础操作！”
我裂开！
神TM不难！
我怀疑你在装B！
这波操作在网友看来简直是惊为天人。
说起来不难，但很明显，网友们都知道。
没个极NB的基本知识与音乐素养，是很难做到的！
似乎觉得自己没有说清楚，于是李音继续说道。
“就好像最后的那段俄式风格，实际上并没有对音与调做修改，仅仅是变化了一下节奏！”
看到姜晗蒙圈的表情，李音笑呵呵的说道。
“真的，我没骗你，几乎任何一个合格的钢琴演奏家都能随便做到这样的事情，真的很简单！”
好家伙！开口就是演奏级！
洗洗睡吧，李音的不难对于咱们就是地狱级
李音：这不有手就行吗？！
是啊，真不难，精灵回旋曲也不难，对吗阿音？
网友们疯狂的吐槽着。
你瞧瞧。
这说的是人话吗？
就连看节目的徐馨蕾都忍不住了。
捏起小拳拳锤起了李音。
“不难？！你跟我说这不难？”
“哎哎哎！真的！”
李音慌忙躲避，眼珠一转，开口道。
“你看比如咱俩配合着生个孩子，虽然你很难，但是对我来说不难，你说是这个道理不？”
“？？？”
徐馨蕾脸色一红，忍不住翻了个白眼。
“懒得跟你计较！”
节目中，两人也从练琴室向外走着。
走在充满了科技感的公司中，姜晗突然问出了疑问。
“李音，我突然有一个疑问！”
“嗯？”
“为什么现在艺术家的成就很难超越之前的艺术家呢？”
姜晗突然有些疑惑。
“你看，科技是发展的，艺术本来也该是发展的，无论哪个行业，现代的条件远比以前好，但你看科技，比如医学，现在随便一名三甲医院的主刀医生，放在三百多年前那都是绝对顶级的名医名人，但艺术上却似乎对比艺术发展的高峰期，还是差了一些，这是为什么？”
对啊！这么一说好像确实是这么回事！
好像还真是！现代人写诗绝对比不上李白杜甫，现代的音乐家也没有能超越贝多芬和莫扎特的！
是的，虽然我是李音的粉丝，但我不得不说，李音虽然很NB，但也只能在某些长处上媲美，或者超越前辈，但总体来讲，还是有所不及的！
网友们也开始议论了起来。
闻得此言，李音笑了笑。
“因为科技的知识技术是可以积累的，艺术的技巧与知识虽然也是在积累，但至少在作曲上，是不会像科技那样，有叠加式进步的力量。”
“更何况，就好像基础物理不进步，科技就会被锁在一个限制上一样，音乐的基础，实际上也有待人们的挖掘！”
耸了耸肩，李音双手一摊。
“就比如你要谈作曲，我肯定比不过前辈，差的还非常远，但你要说演奏技巧的话因为技巧的一代代传承进步，现代的演奏家肯定要比几百年前的演奏家强上不止一筹！”
看着视频里一脸欠揍的李音
网友们很想打他。
但偏偏没啥反驳的理由
你就算不喜欢他的作品，你也完全不能否认李音的演奏技巧几乎快成了行业的天花板了！
看到这一幕，徐馨蕾眼角抽搐了一下。
忍不住在李音耳边轻轻说道。
“你装B的样子真帅！”
“什么装B？！”
李音当时就急了。
“我说的是大实话啊！”
但姜晗的注意力却放在了另一个方面！
姜晗很是惊疑。
“基础音乐难道还有地方可以发展吗？”
“其实，有是有，但限度已经很小了！这个东西很多人都说不好。”
“因为音乐实际上是基于数学发展而来的！但是还要和我们人耳听觉感受起到协调作用，这么多年的发展，基本已经是处于最和谐的状态了，但实际上严格来说，音乐是被框架限制住的！”
框架限制住的！
这句话忍不住让所有人都露出了惊容。
很难想象，自由的音乐，会是被限制住的存在！
不过仔细想想，也确实经常听一些音乐大佬说过，音乐是有着严格的规范！
尤其是古典音乐，更是严格到苛刻！
李音继续说道。
“艺术和科学一样，本身就是在不断的发现与打破下进步的！”
“而且这个框架并非想象中的那么完美，所以，是一定会有人对现有的调性与音律产生质疑，当初的规范是否成为阻碍，也是很多音乐家需要深思的东西。”
“就比如有人说过，十二平均律让每一个调性都极为优美，但也有人认为，十二平均律让音乐变得无聊！所以无调性音乐的出现也就合情合理了！”
无调性音乐？！
李音丢出的瓜属实有些太大了！
甚至不少人都只顾着惊讶，来不及消化这么多的知识！
“其实你可能不知道！”
李音笑了笑。
“十二平均律是古典音乐，甚至是流行音乐的根基，但实际上，民间有很多很多的乐器，都不在十二平均律的体制内，而是独成一派！”
“当然，不仅仅是无调性音乐，甚至还会有音乐家，试着往钢琴中扔杂物来制造更多的声响呢！”
说到这里，李音摇了摇头。
“毕竟你要知道，音程这个玩意它是个无理数啊！所以毕达哥拉斯狼音，是包括钢琴在内，任何木材乐器与琴弦乐器都无法避免的东西，像是无理数一样，只能尽力的减弱，但无法完全消灭！”
无理数！
但凡上过学的，也知道无理数的概念！
无限不循环小数！
比如圆周率的π！
无理数的特点，便是没有规律！！
有规律的音乐，音程之间的关系，居然是无理数？！
这就有点矛盾了！
“音乐还与数学有这层关系？！”
“而且这个狼音又是什么？！”
网友们与姜晗一样。
有些发呆了。
虽然能理解，音乐与数学有那么些联系。
但谁都未曾敢想，音乐居然会是基于数学发展而来的一门学科！
这就涉及到我的知识盲区了啊！