一般来说, 试镜都是先抽签排序，然后在封闭的房间内单独进行。这部电影却把试镜地点设置在湖泊边上，让演员们能看见彼此的表演。
这个规则引起了一些人的不满, 但看在导演、编剧和制片公司都是业内顶尖水平的份上, 他们抗议了一会儿, 还是留了下来，老老实实地上前抽签。
抽到“第一”的女演员，是一个皮肤晒成金褐色的女孩子。她今年刚满17岁，却已经客串过好几部小有名气的电影。她穿着紧身连衣裙, 笑容妩媚而自信, 蹦蹦跳跳地走上去：“大家好, 我是露茜。”
导演是一个脸庞瘦削、神情稳重的中年男人，他翻了翻露茜的履历, 说道：“简单介绍一下你要表演的片段。”
“男主角在旅馆留宿，女主角敲门, 两人初见。”
“好。”导演点点头, “那开始吧。”
话音落下, 露茜的眼神一变，带上了一丝风尘气。她掏出一个小镜子，补了补口红，故意把亮红色的口红画出了嘴角。然后，她张开双唇, 用纸巾擦掉了嘴角和门牙上多余的口红。这个小动作，一下把少女爱美的特质勾勒了出来。不少人频频点头。
她抬手敲了敲门，过了几秒钟，门似乎打开了，她立刻眨眨眼, 露出一个诱惑媚人的笑容：“老先生，要试试我吗？我很干净，没有脏病。”
这个片段不是重头戏，就算正式剪辑出来，也不会占用全片太长的时间。露茜的表演很简洁，也很熟练。导演点了点头，神色没什么变化，看不出是满意还是不满意：“表演一下你自己设计的情境。”
露茜设计的情境是，有一天，女主角没能揽到客，用仅剩的钱买了一块面包，她刚咬了一口，就在路上看见了一只垂死的小猫。女主角的恻隐之心发作了，蹲下来，掰开面包，分了一半给小猫。她一边喂猫，一边倾诉自己的难处。
试镜都是无实物表演，露茜却像真的看见了一只垂死的小猫般，捂着嘴，眼泪大颗大颗地掉下来。
在场许多女孩都还在读书，对表演的理解还很浅显。在她们的眼中，能在众目睽睽之下，自然而流畅地说出台词，就已经很厉害了，更不要说这种“眼泪说来就来”的本领。此时此刻，她们都朝露茜投去了佩服的目光。有些自信心不足的人，甚至生出了退意。
露茜的试镜结束后，导演和编剧并没有给出明确的评价，只是让工作人员去叫下一个。但在场有表演基础的人都知道，除去天才，刚满17岁的女孩能演到这种程度，已经非常不错了，甚至能说是这个年龄段所能达到的最佳水平。
“第一”的表演是如此完美，“第二”的压力不由很大，演到一半，就涨红了脸颊，支支吾吾地说不出话来。“第三”虽然不像“第二”那么紧张，稳打稳扎地表演了下来，情绪控制能力却完全不如露茜，没有让人眼前一亮的地方。
就这样，试镜进行到一半，尽管还有一半的人没有试镜，许多人心中却已笃定：如果后面那些人的表演，做不到比露茜更亮眼的话，那女主角极有可能就是露茜了。
——
安娜是倒数第五个试镜。
她坐在椅子上看剧本时，有几个女孩一直交头接耳，对她指指点点。要是平时的她，早就劈头盖脸地骂回去了，现在却不行，她马上要扮演的女主角，是一个快吃不起饭的卖笑女郎，没钱去澡堂，也没钱打理自己，浑身上下唯一的化妆品，可能是一支已经用到头的口红，必须用手指头蘸出红色，才能往嘴上抹。
这样的她，连温饱都成问题，哪里还有力气和别人对骂？
所以，她只是笑盈盈地看她们一眼，低头继续看剧本。
叫到她的时候，她油腻腻的长发、浣熊似的黑眼睛、鲜红色的大嘴惹得周围人都哄笑起来，甚至有人高声嘲笑道：“我的上帝，这也太丑了，现在的女孩为了博出位，真的什么都做得出来！”
很快，那人就受到了工作人员的警告。导演看了看安娜的资料，缓缓说道：“安娜·布朗，对吗？很有意思的造型，可以跟大家解释一下，你为什么要打扮成这样吗？”
安娜对他笑了笑，摸出裙子口袋里的香烟——为了让谢菲尔德的香烟显得廉价，一路上，她都在故意揉搓烟纸。她咬着香烟，走到导演的面前，一只手撑着桌子，露出两个可爱的酒窝：“可以借个火吗？”
她那对涂了灰蓝色眼影的大眼睛，野猫似的闪闪发亮，有一种娇媚、懒散却充满生气的魔力。有那么一刹那，所有看见安娜正面的人，都觉得剧本里的女主角，从白色的打印纸上妖媚地走了出来。只能看见她后背的人，却觉得她在装神弄鬼。
“这女孩真聪明，知道跟导演互动，”有人对同伴讥讽地说，“这点儿小心思要是花在造型上，说不定能把露茜比下去呢！”
一直没有说话的露茜看她一眼，用剧本扇扇风，淡淡地说道：“别什么人都拿来和我比。”话落，她戴上太阳镜，躺在折叠椅上闭目养神，完全不关注安娜的表演，似乎安娜对她毫无威胁性。
导演看着安娜，拿出打火机，为她点燃了香烟。
安娜抽了一口，抬起脸来，对着空气喷出一口烟。她在云雾般的烟雾中，天真地、柔和地、含讥带讽地叹了一口气，用一种试图博取同情的可怜语调说道：“您要是经历过真正的贫穷，就不会问我这样的话了。”
一时间，连导演都有些分不清，这个女孩是在表演，还是真的经历过这样的贫穷。
他停顿了几秒钟，说：“那开始吧。”
安娜选择的片段和露茜一样，她却没有像露茜那样拿出一个小镜子来补妆。上场前，她去了一趟盥洗室，故意把廉价口红掰断、磨平，剩下短短的一截，用手指头挖出了一个小坑儿。
她没有马上把那支掰断的口红拿出来，而是原地走了一会儿，半晌，终于找到反光的地方般，她用手指梳了梳头发，然后才拿出那支口红，打开盖子，用手指头蘸了一点儿鲜红，抹在嘴唇上。
她涂抹得很小心，作为一个一贫如洗的卖笑女郎，这是她最后的揽客武器，一丝一毫也不能浪费。涂完口红，她又扭了扭身子，甚至把手伸进领子里，调整了一下胸罩的位置。浓重俗艳的妆容下，她的举止世故又性感，表情却让人想起天真无邪的小孩子。因为她还没有长大，就已经被生活折磨得沧桑。
与安娜的表演相比，露茜演的根本不是贫穷的卖笑女郎，而是一个即将和男友去约会的早熟女高中生。
刹那间，嘲笑声消失了，鄙夷的讨论声也消失了，最开始高声嘲讽安娜的人恨不得找个地缝钻进去。
她们都是有表演基础的演员，表演不仅考验演员对眼部与脸部的肌肉控制能力，还考验对人物的理解和共情能力，甚至有时候会考验创作能力，因为导演和编剧不可能把剧本上的每个细节都细化到位，演员只能自己去共情、去理解、去创作。
安娜对人物的理解，显然在露茜之上。
她敲了敲门，门打开的一瞬间，她惊讶地挑起一边眉毛——女主角常年在贫民区游荡，第一次见到这么长寿的人。长寿，意味着富有，或生活安稳。不管怎样，这老家伙身上绝对有点儿小钱。
安娜两眼顿时放出热辣辣的亮光，把领口往下扯了扯，对他露齿一笑：“老先生，要试试我吗？我很干净，没有脏病。”
有了她前面的惊讶，后面这句“老先生”才显得合情合理。有人开始回想露茜的表演，发现她几乎是开门的一刹那，就露出了诱惑媚人的笑容，似乎早就知道门后是一个老人，情绪上没有转变就算了，也看不出人物的行为逻辑。
假如没有安娜的表演，露茜的表演完全称得上这个年龄段的最佳水平，有了安娜的表演后，她的表演竟然被衬得漏洞百出。
想起露茜之前说的“别什么人都拿来和我比”，不少人朝她投去鄙夷和幸灾乐祸的目光，惹得露茜一把摘下太阳镜，恼怒地摔在地上：“看什么看！”
试镜的剧本上，不知是有意还是无意，几乎找不到女主角情绪激烈起伏的戏份，所以许多人到第二轮表演时，表演的都是女主角哭喊或争吵的情节，以展示自己的情绪控制能力。也有人设计了较为生活化的情境，却显得平淡如白水，还不如上去哭闹一场。
安娜设计的情境，是剧本上一笔带过的剧情：女主角对男主角念自己写的情诗。
她走到椅子后面，一手撑着椅背，另一手背在身后，捏着那张写了情诗的纸。即使化着浓妆，也掩盖不了她脸上甜蜜而羞涩的红晕。她似乎紧张极了，一会儿搔搔后背心，一会儿用脚尖辗轧着草地。几秒钟后，她两条胳膊撑在椅背上，弯下腰，故意展现出自己从后颈到腰部下方的迷人曲线。
“我写了一首诗……”她小声说，“给你写的。”
外人只看到她在对着空气说话，只有安娜自己知道，她透过夏日炽热、亮闪闪的阳光，看见了一张温和却疏冷的脸庞。他轮廓冷峻，脸上有许多苍老的纹路，还有一双罕见的、令她一见钟情的灰蓝色眼睛。
她爱他，却不会因为他们之间的差距而悲伤流泪。他是她的爱情，是她的勇气，是她走到这一步的动力。只要想起他，她浑身上下就充满生气蓬勃的勇气，能迎接一切困难。
所以，她没有像其他人那样大哭，也没有像他们一样露出难过的表情，而是热烈痴迷地注视着那个爱情的幻象，柔和地吟诵出自己写的诗句。
安娜创作的诗句，说实话，非常一般。但正是因为这诗句是如此拙劣、稚嫩，竟像是女主角亲自写出来的一般。
当她念到“我爱你，我的爱人；我不是一个纯洁的女子，但我愿将纯洁的爱情献给你”时，连假装看不见她表演的露茜，都被她纯朴而狂热的情感打动了。
似乎真正的女主角，就该是这样的。她应该无时无刻都精力旺盛、活泼热情，因为她要是一个多愁善感的女孩，绝对不会爱上一个随时会死去的老人。
她似乎就该是安娜表演的这样，天真又勇敢，世故却纯朴，幼稚而乐观，是盛夏炎热到极点的晌午，天空在树梢上播下的一颗赤褐色的火种，把本已不毛的荒野燃烧成生机勃勃的鲜红色。
安娜的表演结束后，导演和编剧对视一眼，低声讨论着什么，迟迟没有让工作人员去喊下一位。不用想也知道，他们是在犹豫，是直接选用安娜，还是再看看其他人的表演。
就在这时，一个低沉嘶哑的女声响了起来：“就这个女孩吧。”
安娜眨眨眼，回头一看，就见一个金棕色头发、相貌艳丽的成熟女郎正朝她缓缓走来，居然是她之前在杂志上看过的罗丝·罗伯茨，谢菲尔德的第三任前妻。
顿时，她身体一僵，下意识后退一步，不知该露出什么表情。罗丝没有她那么多顾虑，一把揽住她的肩膀，将她搂进怀里：“她的表演很有灵气，我很喜欢，是我心目中女主角的人选。”